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奋斗、欢乐、刺激、实验……这些只是一些刻板印象，被广泛用来代表大多数创意艺术家的状态或过程，说实话，他们主要是因为坦率而存在的。
介绍Sijya Gupta，一位多才多艺、渴望原创性的创意人士。我最近有机会与这位德里艺术家交谈，他很快让我相信，这些刻板印象不可能更接近事实。
我们的谈话温柔、有洞察力且有意义。她以各种形式真正代表了自己;她是一位内而外的艺术家，从四维的角度审视生活矩阵。甚至可能是五分之一。
今天是她在受人尊敬的英国艺术家马修·赫伯特（Matthew Herbert）的Accidental Records上首次发行，Mixmag Asia很荣幸能够分享Sijya在发行之前的故事，以及这一里程碑式的发行将带她走向何方。
在本月的《艺术家聚焦》中，Sijya讲述了她的视觉项目方法、她制作音乐的过程以及她与追求满足而不是满足的不断斗争;她的真诚让她揭示了个人真相，这些真相需要认真关注，而通常不是来自媒体。我欣赏她对生活的实事求是的看法，我们希望你也这样做。
用一句话描述一下你的音乐？
在艺术流行音乐、艺术摇滚、环境音乐和另类电子音乐之间快速运行，不会与其中任何一种太相似。
用5个词来描述你的视觉艺术？
质感、表现主义、深思熟虑、模糊、任性。
你的艺术议程是什么？
我想说这有点叛逆。我认为它反驳了这样的观点：有某些“正确”的途径可以达到一定的知识或制造水平。我确实讨厌机构和人们坚持学到的好东西的想法，作为看门的一种方式。流行艺术和文化的同一性确实让我感到困扰。
您对借鉴过去更感兴趣还是改变未来更感兴趣？
我认为我从来没有对过去很感兴趣，也没有真正感兴趣思考或想象未来。我想我非常关心现在，但我不断地想到创造一些“新”的需要。我讨厌我所做的所有在我看来或听起来像是其他东西或其他人的工作。只有当我无法不追溯到我所知道的任何事情时，我才会对它感到满意。
你希望人们了解你而不了解的什么？
我没有想到什么有趣的，我想我可以在社交媒体上相当坦率。社交媒体带来的只是分享好东西，我仍然不舒服在那里谈论我的心理健康。每当我尝试时，我都会感觉到在那一刻我并没有寻求的怜悯或支持。这可能看起来像是呼救，人们伸出援手是件好事，但感觉并不好。我患有临床抑郁症，多年来一直在服用药物。我认为人们分享他们的挣扎很重要，因为每个人都是，不是吗？我认为我妈妈不会很高兴我分享这个！
您的音频和视频输出之间存在惊人的同步性。作为一名跨学科艺术家，您是否曾发现自己的时间在工艺之间徘徊？
我会说不！
无论如何，目前不是。
音乐离我更近。它对我来说更特别。这可能是因为它的短暂性质，或者也许只是因为我在晚年才创作它–我认为我做不到。但现在有一个赢家。我绝对喜欢两者，但更多地将视觉工作视为我的日常工作。我与视觉效果也有着非常情感的关系，但我想这已经经历了更长时间的考验。
但同步性可能是真的。有人告诉我，我的视觉作品具有音乐品质，而我使用音乐的方式就像视觉元素一样。
您是否从家乡新德里汲取灵感？
绝对来自新德里的社区。这就是我真正进入音乐制作的方式。我开始在德里的在线广播电台boxout.fm担任平面设计师，这就是我被介绍给许多第一次在DAW上创作音乐的出色年轻女性的方式。狂野之城与英国文化协会一起，为“电子音乐界的女性”举办了一系列DeliverPro研讨会。我参加了大约三四场这样的活动，并开始创作音乐。我确实受到了在这些研讨会和boxout.fm上遇到的一些女性的启发。
您的愿景背后还有哪些其他关键影响？
我的一个亲密朋友叫我“摇滚”。我确实听着很多（各种）摇滚和宝莱坞音乐长大。大学即将结束时，我开始听更多的电子音乐。我认为Aphex Twin、Björk、Thom Yorke、Flying Lotus、Brian Eno将是我的忠实粉丝甚至可能受到影响的一些传奇人物。我也非常喜欢Broadcast和Jockstrap，两者都在Warp上。下班后，我一直在听实验电子流行领域很多令人难以置信的女性的声音：Roisin Murphy、Yaeji、Tirzah、St. Vincent、Mica Levi（Micachu）、Laurie Anderson、Perera其他地方
从图形上来说，我认为我受到Paul Sahre、Stefan Sagmeister、M/M Paris、Metahaven、Peter Saville的启发（他们都恰好为我最喜欢的音乐家制作了很棒的图形）
不过，《Young Hate》EP的创意实际上来自Tierra Whack的视频专辑《Whack World》。这不是我通常听的那种音乐，但我喜欢这张唱片和每首小歌曲的视频，相互渗透。多么华丽又有趣的项目。我一直对视频艺术感兴趣，找不到其他方式来呈现我的音频作品。如果没有视频，我可能boxout.fm这是一个不容错过的好机会，可以制作一些有趣的视频。
请告诉我们有关EP《Young Hate》以及您为此制作的六个音乐视频的更多信息。
制作音乐（这是一个超级个人且非常缓慢的过程）之后，我意识到我想为所有歌曲制作视频，并且非常清楚我不能在所有歌曲中遵循相同的过程。我决定与朋友合作制作每个视频。《Stonefruit》的视频是由来自新德里的行为艺术家Urvi Vora制作的，目前在布朗大学攻读博士学位。
“Clear”是我制作的，编辑我父亲小时候拍摄的家庭视频。《Another Thing》完全由我的朋友Mehr和Aditya绘制和动画，他们运营着Impert.tv。《告诉我》由即将上任的电影制片人Bhushitendu拍摄和剪辑。《无语》由即将上映的电影制片人Subodh Pareek拍摄，由Bhushit（*Bhushitendu）和我编剧，由我编辑。
最后一个“52”是由德里艺术家/电影制片人安妮特·雅各布在我的协助下制作的。制作这些视频真的非常有趣。
您对音乐最早的记忆是什么？
我不确定这是否是最早的记忆，但它是一个很强烈的记忆。我曾经在去大学的路上，站在德里地铁女士车厢里听披头士乐队的《是的，就是这样》（以及他们后来的很多更具实验性的东西）。我喜欢在途中戴着耳机听音乐;你会迷路，实际上只听音乐，而不会感到不安。在拥挤的公共空间中，这是一种非常亲密的体验，你可以退出。现在我很怀念这一点，因为我有了家庭办公室/工作室（疫情后），而且我不需要那么频繁地通勤。
你16岁时最喜欢的专辑是什么？
老实说？可能是艾薇儿·拉维尼的《放手》哈哈。
您的艺术家生涯是如何形成的？
在艾哈迈达巴德设计学校毕业后，我回到德里，开始担任自由平面设计师。我为SUCHI之前的www.example.com展览“穿越烟雾”设计了我的第一件艺术品boxout.fm此后，我开始与boxout.fm广泛合作，在那里我重新调整了他们的视觉身份，为他们的许多主要广播节目、他们的驻场表演以及最后他们的标签制作了图形。这是我最喜欢的作品–专辑艺术。
此后，我开始在现场创作专辑艺术。我为二元主义探究做过艺术作品。
最近，我在MakeMusic上为《Shruti Dices》制作了封面艺术，这是Flo阿姨和Sarathy Korwar的合作（令人惊叹的）唱片。这是一个非常令人满意的创造性项目。我还在制作Sarathy即将发行的录音室专辑《Kalak》。
您即将推出的Mattew Herbert的Accidental Records EP是一项相当大的成就，也是您被视为艺术家的绝佳空间。这是怎么发生的？你感觉如何？
太疯狂了，真的！我给Accidental发了一封电子邮件，因为我真的很喜欢他们正在发行和过去的音乐，而且我喜欢马修和他的整个实践和处理事物的方法。令我惊讶的是，马修回信了！
你的单曲《Have To Make My Bed》引起了一些严肃的广播剧和全球关注-在你的音乐生涯早期获得热烈欢迎感觉如何？
这完全出乎意料，完全出乎意料。SUCHI boxout.fm但它被注意到了，这真的很特别。我记得当我发现它在Tom Ravenscroft的BBC 6节目中播放时，我记得当时我想好吧，我想我是一名音乐家。
您对亚洲艺术家在全球电子舞台上的表现有何看法？
我对此的感受非常复杂。我真的很感激和高兴亚洲艺术家，更具体地说，南亚艺术家，在当前的全球舞台上真正得到了应有的回报。西方正在关注我们正在做的事情。
与此同时，某种恋物癖可能会抑制南亚艺术家探索更多当代美学。人们觉得代表我们根源的审美并与之联系起来有一定的负担，即使它不是自然而然的。虽然这对每个人来说都很重要，但其他参与也应该同样受到欢迎和有效。
那么女性艺术家呢？
这里有一些令人惊叹的女人引领着这一幕。Sandunes、SUCHI、Arushi Jain、Noni-mouse、Zequenx、Kaleekarma。
当然，在所有性别平等代表方面还有很长的路要走，但我认为推动者最近更加意识到了这一点。还有几个启发女性初学者的草根项目;例如，在疫情爆发前，新德里成立了一个名为“Coven Code”的womxon团体，所有womxon DJ和制作人都参与其中。来自那里的艺术家现在有着惊人的增长，很高兴看到。
我们最近宣布了Jay Pei的Dairo驻场，重点是为年轻艺术家提供工具，我们看到您将为音乐艺术家举办平面设计会议，以建立他们的视觉和品牌形象。您能分享一下您将要探索的几个要点吗？
我将通过一些我认为具有异常强烈的视觉认同的当代艺术家（Yaeji、Roisin Murphy等人）的图像来解释视觉认同系统的基本组成部分-类型、图像和颜色。我还将探讨如何关注这些部分中的每一个，就好像它们属于一个整体一样，可以产生强大的东西，以及良好的视觉身份如何灵活，其中没有两件艺术品看起来完全相同，但人们仍然可以将它们追溯到同一个家族。
今年12月晚些时候，您还将在Magnetic Fields上举办首秀。观众对你有什么期望？
我第一次表演这种音乐会是在Magnetic Fields，这对我来说太疯狂了。他们有着以全新的方式开启音乐节的传统。这将是我今年在詹姆森连接南舞台的现场表演。我要开幕了！
除了EP《Young Hate》中的所有歌曲外，我还将演奏一些我最近写的歌曲。我有一个非常小的独奏设置，我非常兴奋。排练开始了！
你经历过的最美丽的事情是什么？
爱，我想？在任何类型的关系中，每次经历这种感觉都是一种美好的感觉。当被提醒它比我们可能拥有的任何工作或生存担忧更重要时，总是令人谦卑。
从《Stonefruit》今天发行开始，Sijya将发行另外两首单曲，直到她的《Young Hate》EP最终于12月2日登陆Accidental Records。
听听下面的“Stonefruit”并在此处抓取您的副本。
如需更多Sijya更新，请在Instagram上关注她。
Arun Ramanathan是Mixmag Asia总监。在推特上关注他。
[Sijya为《Young Hate》EP中的视觉效果配音，封面图片由Sukanya Baskar制作]