这是周六晚上的红台，一个以年轻的夜生活和艺术而闻名的地区。在莫德奇拥挤的屋顶上，两个舞台上传来经典的House音乐声，一个在屋顶，另一个在楼下，因为拉里·希尔德在韩国的处女作开始挤满了场地。直到凌晨，他表演了一场沉重的马拉松表演，毫不费力地将深情的房屋经典与异类频率结合在一起，展示了他近40年职业生涯的广度。几个小时前，我有幸在阳光明媚的场地内与这位有时被称为“手指先生”的艺术家交谈，就在他从日本来到这里后不久。我们花时间谈论了他在亚洲演出的印象，他与主要唱片公司的关系，现代音乐格局，以及制作人与DJ的区别。坐在阳光明媚的窗户旁，他散发出一种只有多年经验才能获得的安静自信。他说话温和，回答亲切，提供了比他可能想要的更多的洞察力和智慧。
对于你从芝加哥这样的地方来亚洲玩音乐，把你的音乐品牌带到这块大陆上是什么感觉？好吧，我想首先是他们邀请你来做你的荣幸。我不是来跟你说，嗨，韩国，我会给你带点东西。不，他们邀请你。他们显然对此抱有好奇心。这太棒了。太棒了。这将与没有人感兴趣的地方完全不同。你在亚洲的其他地方玩过吗？日本、印度尼西亚、香港，慢慢地四处走动。你有没有发现观众的反应与其他大洲有什么不同，比如在美国？日本-他们总是在研究你在做的事情。他们如此专注和专注–就像这样。这很酷。他们有如此多的激情。他们站在原地6到8或10个小时来欣赏这种活动。不像在美国，我们只是四处游荡。一旦有什么不对劲，我们就会离开。我们分心了，他们得到了一席之地。他们整晚都被困在那里。在晚上结束时，他们有一张CD或专辑或其他东西，他们想让你签名。所以，你一直站在那里，意图让这张专辑签名。你在很多事情上都看不到那种个人激情。听你的音乐，我听到了很多来自不同流派的影响，虽然影响并不总是故意的，但现在你是如何寻找和聆听新音乐的？就像俄罗斯轮盘赌一样。ITunes、Traxsource或Beatport，无论它是什么，希望你能找到一些东西。因为真的差不多就是这样。有时候，你可以进入不同人的排行榜，这不仅仅是自私自利和10首自己的歌。我认为这是相当有偏见的。所以，你就像你能找到的那样找到它。也许通过朋友和其他任何事情，他们会提到一些东西，或者演奏一些东西，然后说，那是什么？所以，同样的老东西，永远，直到发现音乐。一个很大的不同之处在于推出的音乐的音量很大。尤其是在数字世界里。每天有超过10万首曲目。谁有时间听这些曲子呢？没有人。所以，这就是它可怕的一面。当然，会有很多人就你如何处理事情征求意见。我不知道你是如何在同一天发行的12.2万首曲目中脱颖而出的。而不是让你的手机尽可能地强大，尽可能地火爆。出来吧，宝贝，我不知道会发生什么。如此巨大的体积，你只会被吞没。所以，对于所有试图进入它的人来说，这是一个非常困难的方面。这么多人都在做同样的事情。有时它们甚至听起来也是一模一样的。所以，你必须创造出一种独一无二的声音。在那里，人们可以开始在所
你既是DJ又是制片人。你在制片或工作室找到圣洁了吗？制片就是我所做的。DJing是我擅长的东西。所以这就是人们被搞砸的地方。像Frankie Knuckles这样的人。他们的目标是成为一名DJ。首先我是一名音乐家。所以，我不想做任何事。我已经是有价值的人了。我只是在某种程度上将这一点应用于这种流派，在一个领域。随着我们消费音乐的方式发生了变化，从物理格式、收音机到互联网和数字文件，你认为观众与音乐的关系是否发生了变化？嗯，我们只是讨论了数字。你不可能和12万人有关系。所以这就把一切都搞砸了。每个人都有机会，但一切都会在一天结束时错综复杂吗？成百上千的事情，也许一两件，只会引起注意。这就是数字世界最难的部分。有了黑胶唱片、CD，不管是什么，你的预算都不会阻止你在某个时间点上买多少东西。它没有上限。人们到处吹嘘自己有多少文件。他们从这样的事情中获得了自尊。我得到了X数量的文件。你从来不会把他们全部听进去。你在吹牛。我发现人们在一些与此无关的事情中被扭曲了自尊。我有档案。这些文件都是别人做的。你什么都没做。那么，你为什么要吹嘘它呢？这就像是一项毫无意义的努力，让你在一天结束时看起来很贫穷。“听我说。”“我很重要。”“我得到了所有这些文件。”我的问题是你是如何得到它们的。你是如何获得它们的？你光顾过这些人吗？还是你真的偷了他们所有人的东西？因为有一种或另一种，真的没有中间。作为一名DJ或表演者，你认为格式在你演奏音乐的方式或你与你演奏的音乐的关系中重要吗？知道如何呈现的人可以利用任何媒体并做到这一点。我们看到像曼库索这样的人从来不把唱片混在一起，但仍然是舞台上的传奇人物。所以，所有的都是在演讲中，你在人们面前展示的材料的质量，而不是仅仅向人们扔垃圾，然后期望他们去雅虎。我不知道；这就像是把它拿出来，并从中创造奇迹。就像拉里·勒凡那样的人。就他们所拥有的而言，他们是有限的，可能当时只有黑胶唱片，也可能是一些卷轴到卷轴的东西。但他们仍然用它变魔术。像罗恩·哈迪、弗兰基·诺克斯和托尼·汉弗莱斯这样的人用你拥有的东西变魔术。所以，我得到了很多人的免责声明，哦，如果不是你，听起来就像是你在找借口。
有了互联网，人们有了如此多的选择。尤其是对于舞曲，人们会去互联网电台或YouTube。你认为这会改变DJ和舞曲行业吗？我不知道我是否可以这样说，背后有任何证据或任何东西。但同样，如果人们表现得很好，希望这应该会有所帮助。但如果他们呈现的是最糟糕
对于刚刚开始制作人之旅的人，你会给他什么样的建议？不要空手而出，不要只是凭着生动的想象力出现。没有人能兜售生动的想象力。他们可以卖出一张热门唱片。他们可以推销你的思想，你的理念。你必须能够充实它。用音乐的方式用语言表达它。让它尽可能热一点。与之抗衡的是上千首即将问世的歌曲。家庭音乐已经走遍世界各地。我觉得就像每种文化一样，他们有自己的音乐风格。你认为家庭音乐是“来自芝加哥”的东西吗？它起源于芝加哥。这不是我在想的。事情就是这样发生的。我的思维并不能组织我们周围的世界。它从哪里来就是从哪里来的。当它进入其他社区时会发生什么，这取决于这些社区。他们无法控制世界。希望他们能用它做一些光荣的事情。这不仅仅是在我们开始的地方，每个人都说，哦，这永远不会奏效。“它永远不会持久。”这就像嘻哈；等等等等。这又不是什么新鲜事。四十年后，它仍然在这里。希望他们能做些什么，让它在这里再呆上40年，而不是每个人都说，这太可怕了。到了四年，它就消失了。他们必须保持这一点。有质量的版本。版本是好的。质量释放。当你自己买东西的时候。你想要能够听很长时间。我不希望你在回家听歌的同一天晚上在商店里买了别的东西。因为我知道我自己也经历过这种事。我本可以做退伍军人管理局的。没人喜欢你花血汗钱。亚洲人有一套很小的公寓，而且他们有一些记录。显然，他们珍视自己拥有的那些东西。他们非常仔细地把它们挑出来。
你希望自己年轻时就知道的一条建议是什么？至于创意部分，我想我已经完全准备好了。我妈妈和她姐姐在唱歌。他们弹钢琴。我周围都是音乐家。我是自然而然的，你知道，孩子们倾向于做他们看到的父母做的事情。你在敲钢琴。我之前也是这么说的。我们的建议是学习一些关于音乐的东西。真正了解一些关于音乐的东西，比如卡洛斯·桑塔纳。不像弗兰基·诺克斯的音乐。真正制作音乐的人。亲身实践的人。这就是你要做的。我认为你永远不可能最终把音乐人从音乐中剔除，因为它最终只会是一件平淡无奇、同质化的事情。音乐家是那些能够接受和操纵这些东西的人。以一种有音乐意义和音乐能力的方式。我只是把它放在一起，当我们听它的时候，东西有21个不同的基调。这是一场噩梦，我总是鼓励人们，但同时也是真实的。我不会相信的。我甚至不会让它播放很久，在我改变到更吸引人的东西之前。把音乐人从音乐…中剔除的想法你觉得人工智能怎么样？他们永远不会取代音乐家的位置。就像写作一样。我看过人工智能写作。太冗长了。它总是离题。它总是说一些不合适的话。这只是一个算法。它正在做算法所做的事情。随心所欲地抓东西。就是这样。你有什么与音乐无关的爱好或爱好吗？艺术是我的第一创意。画画。画。用木头做东西。我爸爸和他哥哥是木匠。我
你说过要离开主要唱片公司，创办自己的唱片公司…我首先创立了自己的品牌。我没有让他们去做我先做的事情。这就是为什么它被称为“缓解”。这些步骤得到了缓解。你必须经过A&R人员，以及其他所有的事情。这些步骤得到了缓解。我确实和主要唱片公司合作过。我在那里，这样我就能学到我需要学的东西。你会发现他们不知道任何我们不知道的事。他们只是在使用不同的预算。他们不知道有什么不同。他们没有超人的知识。他们在猜测。他们用的是唱片公司的钱包。我的猜测必须更准确，因为我用的是我自己的钱包。索尼的员工不会自己掏腰包填补碧昂斯的空缺。此外，他们对碧昂斯的承诺程度也不同。你有一份工作，如果索尼让你走，你会去另一份工作。它在某种程度上仍然是连接的，但同时又是断开的。同样的距离，脚趾在水里，而不是身体在水里。对于年轻的艺术家来说，你认为现在这些主要品牌有什么优势吗？我真的不知道。这取决于音乐的风格。如果你正在做像碧昂斯、妮琪·米娜这样的事情，但如果你做的是大品牌一开始就不感兴趣的事情，自从迪斯科舞厅时代以来，一直都有这样的说法：“你就在附近，当我们想要的时候，我们会找到你。”这并不是什么新鲜事。我只是认为这是一种不太相关的风格，而且就他们很快就能赚到的钱来说，肯定不太相关。这将需要更多的工作。至于未来，有没有你愿意合作的艺人？我不能说我有时间把我的大脑放在这样的事情上。过去我经常能立即得到答案，比如菲莉斯·海曼和安妮塔·贝克。我们已经走上了一条让很多人感到困惑的道路。有很多我喜欢的歌手，但我不能说你只是因为喜欢他们而自动地认为你的风格会很适合他们。所以这是你不知道的。也许我不会在这类事情上纠缠太多。也许如果事情发生了变化，那么你就有理由停下来盘点一下，诸如此类的事情。但在外面，我可能是在白日做梦，试图经营一个品牌，制作和所有类似的东西。那么，你对未来有什么样的发行计划？你在做什么吗？是的，我们在做一张新专辑。希望人们能看到一些像样的高质量项目，希望他们喜欢。你说你的专辑是通过主题来工作的。你正在创作的新音乐有没有特定的主题？这首歌没有主题。有时我会得到一个主题的建议，比如《异形》。我的业务经理刚刚给了我这个头衔，我说，我喜欢这个头衔。这并不是经常发生的。大多数时候我会得到歌曲套件，比如一些入围的曲目，我认为它们会被打包在一起。然后是那些…从那个曲目单元对我说的话就是我将发展成标题的那种东西。嗯，我只需要感受一下音乐就能做这个标题。我只是先做了片名，然后把音乐做成…我曾在《异形》中这样做过一次。
你还在为音乐找名字方面有困难吗？是的，一直都有。我的经纪人选了《大脑半球》，选了《太阳周围》。我不知道是哪一种，因为你有一种不同的投资，我用不同的方式倾听，所以我需要一双新的耳朵。他们只是在听选择，他们没有听到背后的劳动，他们只听到了美丽。我听到的背后有更多的动力，因为我知道里面有什么。当你创作音乐时，你会花很多时间听同一首歌，可能会一遍又一遍。这对你的工作流程有什么影响，或者你如何走出这种恐惧？好吧，希望你能有洞察力知道什么时候该离开。它又一次占用了太多的时间，它在拖延。实际上，它变得更难了。你开始不那么喜欢这首歌，所以也许你开始变得不那么温柔了，对它的态度变得更刻薄了。或者干脆完全放弃。当你对音乐感到恼火时，这不是一个好兆头。也许你可以坐在这里，也许以后再回到你身边，去做一些其他的事情，现在只是稍微好一点。我认为有些事情可以本能地感觉到，因为你在这个吵闹的俱乐部里会有很多人，砰，人们闭上了眼睛。他们被转移到另一个地方，这就是你想要的。你想要在音乐中发挥魔力。是的，有声音，但有些东西超越了语言，人们以一种强烈的方式联系在一起。如果他们在10年、20年或30年后还在听这张专辑，他们真的与之联系在一起，他们从中获得了某种治疗价值。你怎么还能对音乐保持如此兴奋？
我不能说我每天都很兴奋。我只是在骗你。这是工作，很费力，就像任何其他真正的工作一样，而且在这方面很费力，可能比你的四肢、胳膊和腿还糟糕，搬重金属的东西什么的都不行。有些人在这样做的压力下崩溃了，试图找到他们与听众联系的空间。你还住在孟菲斯吗？我仍然住在那里，而且已经很近了，可能已经有25年了。我认为这不言而喻。如果不是的话，我早就走了。它也是一个很大的音乐小镇，对吧？音乐历史。在今天，我没有看到太多让我昏倒的东西。我希望这是最好的结果。我希望有一些高素质的人出现，而不是那些没有什么可说的人。老实说，我并不想对它苛刻，但无论你从事什么职业，你都必须对它有所了解。有些人只是过来拿到它。还记得人们过去是如何一头扎进体育界的吗？这是一件很容易做的事情。我可以很快赚到钱，很快得到认可，有时甚至是为了得到肯定。“我做音乐不是为了做音乐。我做音乐是为了得到肯定。“所以，有些人是从一种不同的心理状态来接近它的。我不知道。然而，这可能真的很危险，因为你可以拒绝肯定。你的心理有点脆弱。你不想把你的灵魂交到别人手中。我不知道这是不是个好主意。这将是非常关键的。你认为他们会很友善。这是一个你死我活的世界。他们不会为了友好而试图对你友好。如果东西是热的，他们会对你很好的。谁知道它会不会开始下沉。再说一次，你的情绪很脆弱。我知道有几个人是躁郁症患者。就像菲莉斯·海曼和她的跌宕起伏…它会驱使你去做一些疯狂的事情，就像它对她所做的那样。你还有什么想要补充或想说的吗？希望，如果人们正在阅读这篇文章，请理解我的意思。我不只是想在事情上变得强硬。来吧；你必须在任何努力中都表现出最好的一面。Themba Searles是Mixmag Asia的自由撰稿人，在Instagram上关注他。