1948年以色列国成立时，70万巴勒斯坦人被驱逐或逃离家园。许多人去了加沙、约旦河西岸或邻近的黎巴嫩、叙利亚和约旦，而有些人能够保留自己的财产并留在以前被称为巴勒斯坦的土地上。如今，巴勒斯坦人的经历因地点而有很大差异。Mixmag向六位巴勒斯坦先驱艺术家讲述了他们的音乐之旅、他们每天面临的挑战以及他们利用文化作为抵抗形式的不同方式。
努尔（巴勒斯坦）
创造性地说，没有什么是努尔·巴勒斯坦做不到的。这位摄影师、DJ、制片人、艺术家和活动家出生在被占领的东耶路撒冷锡勒万社区，距离伊斯兰教和犹太教的一些最神圣的地方只有很短的步行路程。就像Sheikh Jarrah一样，越来越多的犹太复国主义定居者正在搬进Silwan社区，当努尔第一次注意到一所曾经属于她的巴勒斯坦邻居的房子的窗户上挂着一面以色列国旗时，她只有10岁。“这真的很难让人目睹，”努尔说。九年前，努尔去墨西哥度假，从此再也没有离开过，于是她创办了DJing，她在那时意识到情况不会好转。在她下一次回到巴勒斯坦的旅程中，她在拉马拉与ODDZ和DJ，制作人兼说唱歌手达肯一起演出；但这些天来，在该地区很少有场地让努尔感到舒服的演奏。她可以通过检查站在拉马拉的电台或雪地酒吧演奏，但她在以色列境内的场地演奏感到不舒服。当我在海法打球时，人们开始用希伯来语和我交谈，这让我感到不舒服，就像这里不是我的家一样，努尔说。“我不想在那样的环境中分享我的艺术。”
Nour · JAWI EP
努尔并没有将她的艺术与她的激进主义分开。她与柏林的Refuge Worldwide广播电台合作，为柏林和安曼的边缘化社区举办研讨会，并与近东救济工程处合作记录难民营中巴勒斯坦难民的生活。去年，她启动了她的难民编年史项目，采访了巴勒斯坦、约旦和黎巴嫩难民营中的巴勒斯坦长老，她还有一百万个其他项目，主要围绕赋予巴勒斯坦儿童权力。“作为巴勒斯坦人，我们生来就有同理心，”努尔说。“我想做一些改变现状并帮助子孙后代的事情。”
牙胡
听雅虎的一首混音，在听觉上就相当于拿起一把大锤砸在头上。在沃里克大学读本科期间，她对工业技术产生了浓厚的兴趣。沉睡的西米德兰小镇的某些东西唤起了一种让你耳朵流血的音乐品味。Ya Hu，她的朋友们，Yasmin在拉马拉和耶路撒冷之间长大，尽管今天她在一个被封锁的杰里科聊天。“我今天想去死海，但我不能离开，”她说。以色列在该市的每个入口处设立了检查站，以阻止任何人离开，因为他们正在寻找枪击案的嫌疑人。这后来演变成了一场致命的围攻。对雅斯明来说，音乐是应对占领的沉重负担的一种方式，而不是逃避它。在一个消极情绪不可避免的世界里，音乐帮助她消耗能量，创造一种积极的感觉。她说：“无论我是否处于非职业状态，音乐都将永远是我生活的一部分。”自从亚斯明2017年在拉马拉举行了她的第一场演唱会以来，她的表弟兼DJ皇室成员萨马·阿卜杜勒哈迪一直是她的导师。雅斯明笑着说：“当我为我们Beatport的住院医生做混音时，她让我练习每一个过渡大约500次。”“她是个完美主义者。”
YA HU · Beatport Residency接管2021年4.23.04.2021
自从COVID封锁了世界，曾经充满活力的巴勒斯坦被占领土(OPT)的场景被迫进一步地下。巴勒斯坦被占领土是各种不同文化、阶级、经历和压迫程度的家园，随着占领和定居者扩张的束缚越来越大，巴勒斯坦社会内部的紧张局势也在加剧。当人们转向宗教寻求安全和稳定时，他们会转而反对舞蹈音乐所代表的自由。阅读下面这篇文章：你需要知道的8位崭露头角的日本DJ：一般情况下，社会在哀悼的时候不喜欢音乐，亚斯明说。然而，仅在2023年1月就有29名巴勒斯坦人被杀，亚斯明和她的社区总是感到悲痛。尽管拉马拉的主要场地电台AKA Beit Aneeseh仍然开放，并预订艺术家，但亚斯明说，举办一个全能俱乐部之夜的焦虑是不值得的。现在，对安全的威胁不仅来自占领军，也来自她所在社区的保守派成员。但作为一名艺术家，雅斯明有一个光明的未来。她最近在柏林的Kater Blau演出，并在NTS上推出了一首Mix。亚斯明说：“我肯定想继续从事音乐事业，学习制作或进入音乐管理领域。”
哈亚
哈亚出生在阿卡，这是以色列西北部地中海沿岸的一个港口城市。她在阿卡的老城上学，那里的街道上充满了阿拉伯音乐的声音，祈祷的呼唤每天响彻空中五次。哈亚成年后的大部分时间都在海法度过，在那里她成为了一名人权律师，帮助巴勒斯坦社区在法庭上导航，打击土地盗窃和定居者的暴力行为。海法大约30%的人口是巴勒斯坦人，所以2018年搬到特拉维夫是一种文化冲击。“特拉维夫没有会说阿拉伯语的人，”哈亚说。受Moktar、Toumba、Hassan Abou Alam、DJ Pplead和Assyti的声音启发，Haya在2021年底给自己买了一个控制器，这是在街上或酒吧里听不到的，所以它确实让我觉得自己像个局外人。她开始将电子音乐与阿拉伯节奏的独特融合在一起；这种声音感觉与她的身份相符。当Kabareet背后的工作人员发现她向DJ学习了DJ时，他们邀请她玩。她的演出非常成功，从那以后她的演出就被订满了。
HAYA ·四场比赛闭幕集@ Kit Kat Club 9.12.22
但Haya决定住在特拉维夫并不总是那么容易。这座城市主要是犹太裔以色列人，所以如果不在以色列经营的场地演奏，就不可能有音乐生涯，这会招致巴勒斯坦同龄人的批评。与此同时，她必须面对以色列犹太社区的标榜，以及对以色列巴勒斯坦公民的日常偏见。Haya甚至会受到与该地区没有任何关联的人的评判。她说：“一个德国人会因为我住在离我长大的地方一小时车程的城市而批评我，这太荒谬了。”接下来读这篇文章：阿拉伯人做得更好：在圣地哈亚的困境中拥护阿拉伯音乐的政党突出了以色列巴勒斯坦公民每天面临的经历；来自以色列社会的种族主义和偏见，同时因为在某些场所演奏而被他们自己的社区抵制。“我不会对我的身份感到困惑，”Haya说。我是巴勒斯坦人，我是在巴勒斯坦家庭长大的，我的父母是国内难民。我知道我相信什么。我像外国人一样来到以色列的会场，只来到那些与我有共同价值观和政治理解的会场。
HIBA SALAMEH
Hiba Salameh在海法出生和长大，尽管这些天她的大部分时间都花在世界各地。去年12月，她结束了德国之旅，刚刚从法国克莱蒙特的一个电影节回来，在那里她首映了她的短片《哈姆扎：追逐幽灵追逐我》。对于希巴来说，音乐、电影、艺术和激进主义一直是交织在一起的，她把创造力作为一种工具来讲述巴勒斯坦文化、身份和历史的故事。接下来请阅读以下内容：《亚洲日记：埃及二人组Gawdat》在泰国和新加坡的首次亮相希巴小时候，会弹钢琴和管风琴。音乐是她的激情所在，在一场事故让18岁的她住院一年后，她决定抓紧时间追求自己的梦想。在没有充分使用左臂的情况下，她转向电子音乐来表达自己，并开始周游世界，收集来自阿拉伯世界以及墨西哥、西班牙、巴西和柏林的音乐。她在海法、拉马拉和贾法开始了DJing，演奏着一种超越国界的兼收并蓄的音乐。“我认为我们是沮丧的一代–不仅是这里，而且是全世界，”Hiba说。所以我想在演奏音乐的时候带上喜悦，尤其是对那些被压迫、无人问津的人。
希巴·萨拉梅·希巴·萨拉梅|阿拉伯人做得更好@ Art Club
Hiba将于今年发行她的首张EP。“我终于决定了我的声音，”Hiba说。“这是影响我的所有类型的混合体。”Hiba花时间发行音乐，因为她职业生涯的大部分时间都在努力不被归类。推广者希望她只演奏阿拉伯音乐，这充其量也是有限的，这只是希巴作为巴勒斯坦艺术家必须应对的众多挑战之一。“我收到了很多参加比赛的邀请，但重要的是，我了解他们的议程、他们的政治观点以及在我答应之前将在场的人，”希巴说。“我的激进主义是让巴勒斯坦人将我视为舞台上的女艺术家，并感到自己有力量。”
亚斯明伊夫
亚斯敏·伊芙在以色列的圣经城市那不勒斯长大，距离海法不远。天使加布里埃尔告诉玛丽她将在这里生孩子，这里也是约瑟夫木工车间的所在地。加沙70%的巴勒斯坦人口是穆斯林，30%是基督徒，但亚斯明说“我不属于任何宗教团体，而是直接属于上帝。”亚斯敏在那不勒斯和美国之间度过了她的童年，但她总是觉得自己与祖国有着深厚的联系。她于2013年创办DJing，并很快融入了海法当地的地下组织。她的布景跨越了house和techno之间的界限，而且她有着高耸的建筑和敲击的技巧。
亚斯敏·伊芙·月球复活
亚斯明认为音乐和文化是一种联系的工具，这就是为什么她在2021年和两个朋友一起发起了她的派对Blue Ephant。亚斯明说：“它的理念是让每个人都有一个空间，让他们感受自己，感受舒适，感受被爱，并分享该地区的音乐。”“我们想把海法与拉马拉和东耶路撒冷联系起来，让巴勒斯坦艺术家走到一起。”但在没有行动
萨鲁纳
在Sarouna成为音响工程师、制作人和DJ之前，她掌握了qanun，这是一种起源于公元前1800年的弦乐器。2013年，萨鲁娜获得了波士顿伯克利音乐学院学习qanun和音乐制作/音频工程的奖学金，这使她成为第一个将qanun作为主要乐器演奏的人。她在大约7岁时开始学习qanun，尽管她家里没有其他人是音乐家。她来自耶路撒冷老城以东的橄榄山，也是基督教、伊斯兰教和犹太教许多圣地的所在地，这使得萨鲁纳的家乡成为历史争议的地方。她在第二次起义中长大，当时葬礼和房屋拆除是常态，她在巴勒斯坦嘻哈团体DAM中找到了灵感，并在Fruity Loops上重现他们的节奏中找到了安慰。
Radio Atheer ·Ÿ ððððððððððððŸ ATHEER JAMS W/ SAROUNA
毕业后，她回到家乡，一头扎进巴勒斯坦的地下，塑造了拉马拉、海法和耶路撒冷的景象和声音，并在她的唱片公司Tawleef下为玛雅·阿尔·哈迪等艺术家制作音乐。她正在写自己的专辑，这张专辑试图找回她周围的创伤噪音。萨鲁纳说：“我真的很想把我所经历的部分融入其中。”所以有大量的采样，大量的现场录音。我们这一代人都有音波创伤。我们每天都能感受到起义的影响，当我们生活在占领之下时，我们也会继续感受到这种影响。“萨鲁纳说，作为一名艺术家，想要创作音乐，经历不断的创伤，与在如此多的压迫下创作而感到内疚之间，总是存在着紧张。“看到人们被枪杀，看到你的部分房子被烧毁，看到你的表弟进监狱，这是很正常的。但一旦你看到其他人的存在，你就会意识到这不正常，这是错误的。爱丽丝·奥斯汀是一名自由撰稿人，在Twitter上关注她