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1979年，当吉尔斯·彼得森（Gilles Peterson）年仅15岁时，他在伦敦南部的花园棚屋里经营着一家小型海盗广播电台。在广播名单上，他会播放他喜欢的唱片，并谈论当时激励他的音乐。
其中一部分音乐是英国放克音乐，这是1978年至1982年间最活跃的一种音乐类型，受到美国放克音乐、爵士乐和灵魂乐的影响，跨越了大西洋–将其变成了更粗犷、更适合跳舞的音乐。吉尔斯最喜欢的表演之一是由Jean-Paul Maunick又名Bluey领导的名为Incognito的乐队。
作为一名年轻的粉丝，吉尔斯联系了因科尼托，询问他是否可以接受采访。“我当时给我最喜欢的团体写信，”他说。“布鲁是唯一回答的人。当然，你为什么要和一个拥有想象中的广播电台的15岁孩子说话？”从伦敦北部旅行到河南部，布鲁成为吉尔斯采访的第一位音乐家。两人作为朋友保持着联系，Bluey签约了Gilles旗下名为Talkin \’ Loud的唱片公司，但直到2020年初，他们才成为音乐合作者。
一天晚上，吉尔斯讲述了他坐在沙发上观看电视上的全英音乐奖的故事，当时创作者泰勒上台接受最佳国际男性奖。他猛烈抨击了前首相特蕾莎·梅，还说出了一句让吉尔斯坐直的话。泰勒说：“向我试图复制的所有80年代英国放克音乐大声疾呼。”吉尔斯立即拿起电话，打电话给布鲁说：“让我们制作一张英国放克唱片吧。”
当然，Bluey同意了，并成立了两人的合作项目和乐队–斯特林4 TA。他们的第二张专辑《WR 4 TASFITCH》今天发行。为了庆祝，我们采访了常青的DJ、广播公司、制作人和唱片公司的负责人，谈论了斯特林4 TA、DJ文化的演变和舞曲音乐的变化面貌。
布鲁在英国放克早期扮演的角色是什么？
有很多英国放克乐队–可能有100多个团体，英格兰的每个城镇都有英国放克乐队。不过，它非常地下，从来没有出现在广播中。但Bluey是三个非常重要的英国放克乐队的成员，当你回顾唱片集时，这些乐队是重要的乐队。他曾在《世界之光》、《Freeez》和他自己的乐队“隐姓埋名”中效力。这三个团体都做出了非常重要的记录，影响了许多其他团体。他可能是现场最活跃的人。事实上，他非常活跃，以至于他会回复一个15岁的孩子给他写的信。
什么是英国放克？它如何影响当今的音乐？
英国放克音乐是舞蹈音乐、放克音乐和迪斯科找到更广泛观众的过程的一部分。它由DJ和周末等活动组成，就像今天去参加节日一样。它也是由乐队组成的，这些乐队创作了当时的舞曲。当广
基本上，这是第一波乐队和DJ，基本上发展到俱乐部文化现在全球化的程度。现在，您已经拥有了一切，从一方的大型电火花加工艺术家到另一方的最左翼的地下技术艺术家。
英国放克是如何影响美国舞曲的？
在英国放克早期，美国的舞曲音乐也非常地下。像The Loft或Paradise Garage这样的俱乐部都是非常地下的，就像英国俱乐部一样。有趣的是，像拉里·莱文和弗朗索瓦·K这样的人当时在这些俱乐部演奏音乐–他们演奏的是英国放克音乐。它在美国受到的一些DJ的关注几乎超过了英国主流人群。对我来说有趣的是，他们几乎在模仿美国放克和迪斯科乐队，但并不那么精致。事情更粗糙，这就是为什么看到造物主泰勒谈论它对他的重要影响很有趣。
音乐的基本信息是什么？
你必须记住的是，英国放克音乐是在朋克盛行的同时出现的。朋克是对之前发生的事情的一种颠覆性政治反应。英国放克也是一样，只是音乐基本上更时髦。但它仍然有相同的信息，它非常多样化。这是当时世界上最多样化的场景，混合了多种族群体–主要是黑人去俱乐部，但白人和黑人场景非常混合。
与现在相比，您如何看待70年代末和80年代初的政治和经济格局？
我认为在人们必须真正创造经济方面有很多相似之处。当时，就业机会较少，经济格局也类似，从“黑暗时期”的意义上说。当时有一个很大的蹲地场景，所以人们可以找到一座废弃的建筑并将其变成一个社区。当时的社区生活非常重要，很多场景都是由此而来的。希望今天情况是一样的，不幸的是，蹲着变得更加困难–但社区再次以同样的方式被强调。困难时期伴随着伟大的艺术和巨大的变化。这有点像最好的情歌是如何从分手中产生的。
向前看，斯特林4TA的即兴表演是什么样子的？
因为我想创造这种相当真实的声音，所以我试图专注于错误而不是好的东西。这已经是人们对待音乐的方式颠倒了。我的想法是乐队会即兴演奏，他们会把想法聚集在一起，记录下来，然后我会集中注意力并扩展错误。这就是为什么这个项目具有挑战性–大多数音乐家都在努力变得更好，但我试图让他们变得更糟。这是关于让音乐的精神和感觉领先于音乐的技术。对我来说，这就像DJ–当它变得太精致时，我开始不相信它。任何伟大的艺术，从涂鸦到嘻哈，再到爵士乐，都充满了赋予它特色的错误。
你认为音乐完全循环了吗？
我的全部事情就是庆祝幕后，你去参加节日或大俱乐部，你在后面找到一个小房间，人们穿得更好，音乐也更疯狂。我认为像安德鲁·韦瑟罗尔、DJ哈维和我这样的人就是从这种方式而来的–这是关于如何旋转夜店的事情并向其中扔奇怪的东西，爵士乐是我的专长，我会在电子音乐或酸屋旁边加入一点奇怪的东西。所以对我来说，这并不是一个完整的循环，而是我们已经达到了一个很好的阶段，有大量DJ以中间偏左的方式接近DJ，还有大量乐队和乐队已经走出英国舞台，现在在全球取得了成功。在某种程度上，斯特林4 TA的新专辑正在庆祝自Brit-Funk早期以来发生的许多不
您认为这在专辑中如何体现？
专辑中有来自不同时代的人。一方面，我们有艾玛-让·萨克雷和西奥·克罗克，他们是当下的代表。另一方面，我们有Anushka，他更像是电子音乐界最后10年的代表。我们有奥马尔，他是酸性爵士运动的一部分。他受到了The Roots和Erykah Badu等美国大艺术家的颂扬–他们都喜欢奥马尔，所以他在某种程度上是一个伟大的英国机构。所以我想让来自不同时代的人出现在这张专辑中。
“BAR 4TASFSYS”已在Brownsswood Recordings上发行，现已在Bandcamp和商店发售。
Isaac Muk是Mixmag的数字实习生，在Twitter上关注他