日本的水中有某种东西，给生活在那里的人们带来了一种特殊的创造力。拥有吸收原创想法并将其融合、塑造并将其塑造成日本独特的新颖概念的能力。它来自于面对不断变化的世界的无所畏惧和尝试新兴技术的意愿。其中还夹杂着一种健康的俏皮幽默。我们认为这些是黄色魔法管弦乐团发展的一部分，该乐队在鼎盛时期被描述为与日本的披头士乐队一样大。该乐队自20世纪70年代末以来一直存在，是日本创造力席卷世界的一个令人惊叹的故事，当我们经历全球动漫消费的稳定浪潮时，这种现象似乎会重演。
黄色魔术乐团是由三位音乐天才组成的，他们在一起坐在录音棚里之前就是著名的音乐家。1978年，细野春美、坂本龙一和高桥幸弘聚在一起，原本是一个项目的一次性录制环节。由此产生的专辑不仅带来了当地的爆炸性成功，也带来了国际认可，三人在世界各地巡回演出，并作为一个团体和个人发展了传奇的职业生涯。令人难以置信的人气轨迹留下了八张录音室专辑，无数传奇的现场表演，一部电影，以及几种几乎不存在(如果有的话)的音乐流派，直到他们找到了完美的黄色魔术乐团的声音之前，他们集思广益，尝试了各种嘟嘟声和嘘声的组合。他们已经影响了几个电子流派，如合成流行音乐、电子音乐和电子音乐，这甚至在你提到他们对老派嘻哈的影响之前。“嘻哈？时髦的方式？“你问？好的，跟我来，我带你参观黄色魔术乐团的神奇历史，我会带你去看。
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1970年代 1.在黄色魔法管弦乐团之前
在我们深入研究Yellow Magic Orchestra的第一张专辑之前，如果你想有机会了解乐队成员是如何取得如此成功的，你必须了解他们的一些事情;乐队的每个成员在他们的音乐生涯中都已经建立了良好的基础，宇宙的神奇随机性将他们聚集在一起。
细野晴美被认为是乐队组建的最终编曲者。然而，在加入黄色魔法管弦乐团之前，细野于1969年至1972年加入了一支名为Happy End的乐队，该乐队也是日本音乐界的重要乐队。具体来说，Happy End的首张专辑标志着日本摇滚的一个转折点，被称为“日语摇滚争议”，这是一系列关于摇滚音乐在日本应该使用什么语言的争论。在此之前，日本播放的大部分或所有摇滚音乐都是用英语制作的，因为用日语制作的摇滚音乐被认为是不可持续的。Happy End专辑的成功证明了日语摇滚是可持续的。
黄色魔法管弦乐团鼓手Takahashi Yukihiro是70年代大部分时间虐待狂米卡乐队的成员，该乐队在英国和日本演出。这个名字是对约翰·列侬和小野洋子的“Plastic Ono Band”的模仿，这是一种讽刺的预兆，预示着高架桥的下一个乐队将如何在受欢迎程度上与披头士乐队进行比较。
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黄色魔法乐团键盘手坂本龙一在东京国立美术音乐大学学习音乐创作，在加入黄色魔法乐团之前，他已经是一位非常有成就的作曲家和音乐家。在2008年接受《卫报》采访时，Takahashi表示，他和细野称坂本为“教授”，因为他利用自己在音乐理论方面的经验和训练来提高乐队作品的赌注。坂本对大学现有的电子设备进行了大量实验，第一次了解了一些后来成为黄色魔法乐团声音主要内容的技术。
最终，这三人的到来是细野对一张异国情调的专辑的愿景，其中收录了使用电子设备制作的电子歌曲。该乐队被命名为《哈里细野和黄魔乐队》，以讽刺日本当时对黑魔法的痴迷，专辑《Paraiso》成为黄魔乐团的第一部非官方作品，于1979年发行。以Yellow Magic Orchestra名义录制的第一张官方专辑将是当年晚些时候发行的一张同名专辑，这将真正推动乐队踏上一段奇怪而意想不到的旅程。
1978 2.黄色魔法管弦乐团
新成立的Yellow Magic Orchestra的首张正式发行是10首曲目录音室专辑Yellow Magic Orchestra，该专辑于1978年在日本发行。这张专辑在某种程度上是开创性的，因为它充分利用了当时有限的技术，创造了一个快乐的电子音景，与当时在该领域进行实验的其他乐队的工作形成鲜明对比，例如德国乐队Kraftwerk。虽然Kraftwerk开发了唤起反乌托邦、机器人现实的音景，但Yellow Magic Orchestra在他们的电子创作中采取了更加无忧无虑的方式。这张专辑为电子音乐、嘻哈音乐和Techno等音乐铺平了道路。
这个概念有点半开玩笑地模仿了西方的异国化和东方主义。该团体希望将西方艺术家描绘的祖国的东方形象，并从日本的角度重塑它。这就是专辑中的一首单曲是马丁·丹尼（Martin Denny）翻唱的《爆竹》的原因。丹尼对东方（本身就是扭曲的）愿景的扭曲重新构想在日本取得了巨大成功，并在乐队的国际曝光中发挥了重要作用。
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1978 3.受到关注并走向国际
东京新宿区的Pit Inn被很多人认为是日本“最重要的爵士俱乐部”。Pit Inn是一家成立于1966年的机构，曾观看过许多日本最优秀的音乐家在舞台上演奏。与许多知名场所一样，其他一些场所也试图复制深夜娱乐场所的风格。其中一家甚至模仿了这个名字，这是六本木的一家酒吧，名为六本木Pit Inn，1978年开业，2002年关闭。就是在那里，在他们的首张专辑发行后，黄色魔术乐团被A&M唱片公司在日本的其他业务的一些美国高管“发现”。与A&M达成的一项国际协议为该集团带来了人们期待已久的东西：外国观众。他们最终可以将他们自己版本的科技流行音乐带到世界上，并正确地用音乐来表现东方。《鞭炮》后来在美国大受欢迎，乐队成员意识到他们拥有的是一些特别的东西。他们决定，也许有必要把注意力放在这个群体上一段时间。
1979-1980 4.固态幸存者\’ x Infinity相乘
乐队在1979年至1980年间又发行了两张专辑：Solid State Survivor(1979年)和××∞Multiies(1980年)。Solid State Survivor将成为乐队在日本本土取得成功的巅峰。这张专辑的主要单曲之一是《面具背后》，这首歌在国内外都是一首轰动一时的歌曲。有趣的是，它最初是在1978年为精工石英表的广告制作的，后来吸引了迈克尔·杰克逊和埃里克·克莱普顿等人的注意作为封面。迈克尔·杰克逊原本打算在专辑《颤栗》中加入一些更新的歌词，然而，黄魔乐团管理层的一些分歧在当时阻止了这一计划的发生。杰克逊去世后的第一张专辑《迈克尔》最终发行了杰克逊的版本。Solid State Survivor在全球售出了200多万张唱片，并见证了黄色魔术乐团成为日本最大的乐队。他们的下一张专辑×∞Multiies在发行前就获得了200,000份预购，并翻唱了德克萨斯州乐队Archie Bell&the Drells最初创作的歌曲《StrongUp》。这对于以后来说很重要。
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1980 5.灵魂列车
是的，这确实发生过。是的，它就像看起来一样令人惊奇。2008年，乐队领队细野在接受《卫报》采访时回忆起当时在美国热门现场表演电视节目《Soul Train》中的一集表演;“轮到了疯狂的日本人了。”
“他们正在跳霹雳舞和身体爆裂，”Takahashi Yukihiro说道。“我们从未见过这样的事情。\”
这可能是因为当时在日本，在俱乐部里跳舞和胡闹是不受欢迎的，在某些情况下甚至是非法的。根据《滚石》杂志1980年的一次采访，Yellow Magic Orchestra日本唱片公司的一位代表告诉作者，“有法律要求每个人在音乐会期间保持坐姿;自从里奇·布莱克摩尔（Ritchie Blackmore）的《彩虹》（Rainbow）的一场演出中一名女孩被踩踏身亡以来，这些法律一直有效。”
有了这样的背景，更令人高兴的是，看到Yellow Magic Orchestra脸上的笑容，他们用最好的唇音同步动作演绎了他们最初由德克萨斯州乐队Archie Bell & the Drells演唱的《Tright Up》。他们的幽默感在歌曲中得到了充分的体现，表演也是一段愉快的时光。
1984 6.黄色魔法乐团宣传
1980年，YMO在武道馆进行了一场现场表演，武道馆是日本著名的场地，几十年来一直由一些音乐界大腕演奏。该活动的录音最终于1983年作为现场专辑发行。次年，即1984年，发布了一个有趣的项目;黄色魔法管弦乐团宣传。黄色魔法管弦乐团宣传是一部由斋藤申执导的音乐电影，讲述了叙事电影中的场景，并与武侠表演的录音拼接在一起。它包含了一堆法西斯图像，黄色魔法乐团的男孩们在一个大舞台上演奏，舞台上的建筑让人想起共产主义中国和苏联。这部电影讲述了一个男孩穿越一片陌生的土地去追求他的偶像黄魔乐团的故事。这是一部引人入胜的作品，目前可以在YouTube上非正式地观看，但除此之外很难找到。
1984 7.“三开”
“我们互相讨厌，”细野在接受《卫报》采访时谈到乐队在1984年决定分道扬镳的原因时说道。电影《宣传》在剧院上映后，乐队的每个成员都曾追求过自己的项目。官方称，乐队本身从未“分裂”;他们在公告中使用了“sankai”一词，意思是“分散”。三人组无论如何都不是敌人，多年来偶尔会出现在彼此的唱片中。坂本后来有了相当成功的个人生涯，为电影甚至表演创作配乐。在发行了七张录音室专辑之后，乐队令人难以置信的演出似乎即将结束。大约10年后，乐队重聚，录制了最后一张录音室录音《Technodon》，该录音室被认为不是YMO，被称为Yellow Magic Orchestra。在接下来的几年里，乐队又以不同的名字重聚了几次，暂时避免称自己为黄色魔法管弦乐团。
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2000年代 8.哈西莫
在20世纪90年代短暂统一为黄色魔术乐团后，三人再次分道扬镳。直到21世纪初，细野和高桥走到了一起，组成了一个名为素描秀的二人组。他们演奏了原创歌曲以及一些他们的黄色魔术管弦乐队的经典作品。Sakamoto偶尔会加入他们的一些录音表演，但他们再次避免使用黄色魔术乐团的名字，而是选择自称人类音频海绵(HAS)。2007年，这支乐队再次重逢，为日本啤酒麒麟啤酒做广告，广告提到了他们在日本音乐界似乎永恒的统治地位。这一点值得一提的是因为它导致了对黄色魔术乐团的经典作品之一–莱丁79/07的重新想象。这张专辑登上了日本各种数字下载排行榜的榜首，是一个旋律优美的精简版，提醒你这些人本身就是真正的高超音乐家，不仅是音乐新技术的先驱。你可以看到下面的广告，以及更远一点的《莱丁79/07》的重新上映。
2009年至今 9.黄色魔法乐团回归
在某个时候，男孩们知道再绕着它跳舞是没有意义的;他们过去是、将来也永远是黄色魔法管弦乐团。2009年，他们在2009年日本世界幸福节上再次以该名称演出，并于2010年再次演出。他们还演奏了坂本本人于2012年组织的“No Nukes”音乐节，这是2011年福岛灾难后为反对日
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