音乐与技术的密不可分的融合构成了多色舞蹈光谱中各种色调的电子融合声音的支柱。一些创作者和爱好者被脉动的节奏所迷住，另一些则被令人陶醉的旋律或难以抑制的低音所迷住。对于其他人来说，不断发展的技术本身证明了不可抗拒的诱惑。
洛杉矶的丹尼尔·特罗伯格是一位艺术家，电子音乐的未来主义精髓在他的内心深处震荡。这位DJ兼制片人十多年来一直积极制作尖端音响，经常与胡安·阿特金斯、丹·贝尔、约翰·特贾达和克劳德·杨等科技皇室成员一起在世界各地的活动中表演。他的音乐之旅始于20世纪80年代初芬兰的奥兰岛，在那里，对家用电脑的迷恋发展成了对电子音乐的全面热爱。他对音乐背后的机械师的天赋让他在瑞典生产设备制造商Elektron工作了20年，在那里他被认为是开创性的OctaRack性能采样器的关键设计师之一。如今，他与总部位于香港的合成器制造商ASM合作，在Dublab上经营着一个定期的广播节目，并继续在他的美国基地制作和发行音乐。他的精心制作的声音为他赢得了包括Laurent Garnier、Josh Wink、Richie Hawtin、Ricardo Villalobos等在内的崇拜者，他的新专辑《Trans Pacific ACID》通过香港自己的酸鸡品牌面世。
自2013年以来，Acidchicken积极提供富有创意的电子音乐，已发行了数十位国际和本地艺术家的300多首黑胶唱片、卡带、CD和数字格式的曲目。特罗伯格（Troberg）与中国深圳的Cutt Records合作发行的最新专辑。庞大的11首曲目系列包括五首原创作品，以及来自Tilliander aka TM-404、Dataline、Kagg、Annika Wolfe、Pepe Mogt和Ramón Amezcua aka Bostich的混音作品，跨越了包括Acid house、Techno和实验电子音乐在内的风格。
为了庆祝获释，我们在特罗伯格洛杉矶的家中采访了他。他触及了各种引人入胜的话题，与我们分享了一些关于他的影响、新EP、洛杉矶生活的宝贵见解，以及他对音乐与听众产生共鸣的知识渊博的想法。
嗨丹尼尔，感谢今天与我们交谈。我们了解您电子音乐之旅从很小的时候就开始了，你能做什么告诉我们您最早涉足的一些经历计算机和生产设备？
“我重新感受到的兴奋然后就再也不会回来了。它们现在对我来说是珍贵的回忆。绕过限制并自己解决问题只是太有价值了。我记得通过粘一个来制作大低音鼓演奏摇滚鼓套件时扬声器柜中的麦克风一些无聊的合成器。或者使用构建基本的音频界面电阻并将其连接到我PC的并行端口。或编码在我的MSX电脑上使用几行Basic来产生愚蠢的旋律。使如今电子音乐已经变得非常容易，但有时会有一个感觉已经没有魔法了。我尝试插入一些魔法再“是技术首先让你着迷，还是音乐？
“从创作过程的角度来看，我来自技术，特别是80年代初的家庭计算。音乐创意部分来得晚一点。然而，倾听和吞噬我自己很早就在音乐领域存在了。音乐是振动和生命。声音来源是什么并不重要。如果它引起了感情，工作完成了。“你的音乐影响了谁成长？
“太多了，无法列出，但我想我必须放弃一些名字就这样吧。约翰·罗卡（John Rocca）、普林斯（Prince）、克拉夫特韦尔克（Kraftwerk）、KLF（KLF）、文斯·克拉克（Vince Clarke）、Pet Shop Boys、S-Express、Ultravox、Jean-Michel Jarre、Public Enemy、Basic Channel、Mad Mike和Url、Jeff Mills、DJ Hell、Woody McBride、Walker、Jammin Unit、Mike Ink、Biochip C、GeirJenssen，Joey Beltram，Mixmaster Morris，808 State，I-F，Unit莫比乌斯、马克·贝尔和LFO、布莱恩·道根和伦敦未来之声，理查德·D·詹姆斯（Richard D James），《Dupe小姐》和《Djax-Up-Beats》，卢克·斯莱特（Luke Slater），《艺术》Noise、Autechre、Baby Ford、Cari Lekebusch、Dave Clarke、ChristianVogel、Thomas Heckmann、Neil Landstrumm、Mika Vainio和Panasics，Freddy Fresh、Robert Armani、Erik Van Den Broek、Sven Väth和Ralf希尔登博特尔。\”
我们现在认为在网上搜索音乐是理所当然的，但你是如何访问的当你住在奥兰时，互联网到来之前的音乐岛屿？
“除了主要播出的广播电台之外瑞典的报道，稍后，MTV Europe从狂欢节报道欧洲发生的热潮，我还去了斯德哥尔摩唱片店就在那里运营。然后在一些狂欢派对上，他们也在销售唱片。我以前也打电话给专业记录瑞典哥德堡的一家商店，他们会反复播放唱片手机和推荐东西，绝对令人惊叹。过了一会儿，我的好朋友开始在奥兰河的一家唱片店工作Islands和我可以通过他订购一些好东西，就像他一样分销商联系人。还有几个朋友感兴趣在同一类型的音乐中，这样我们就可以交谈和分享信息。“斯堪的纳维亚国家拥有深厚的电子音乐遗产，您是否考虑导致这种情况的一些因素？
“我我相信这是几个月大部分时间恶劣天气的综合作用，让人们在室内度过很多时间，再加上非常体面的学校的音乐课程，至少在当时是这样。家庭计算80年代的追踪器确实加速了电子音乐气候程序和演示，其中音乐和图形编程将被提升到新的荒谬水平，这确实发展了DIY精神如果你早点回顾，当然有学术性也有影响，但它实际上只是过着自己的生活。此外，政府对文化的援助也相当强项目总体而言，这是一个安全的地方，所以我相信这也起作用部分是巩固某些元素，这些元素后来会有助于强大的音乐输出，包括电子音乐。“什么时候您搬到了洛杉矶，从那以后您的生活发生了怎样的变化住在那里？
“我于2013年搬到了洛杉矶。生活还不错。你需要在美国努力工作，但回报也更多。有这么很多人都在洛杉矶，这使得音乐充满活力现场一切都很丰富多彩。我当有有趣的行为时，去参加一些仓库派对，表演。我在这里吃得也更健康，食物很棒。\”
谁是其中一些您今天欣赏的制作人和DJ？
“太多了，说不出，但如果我需要提到一些，那么我的朋友约翰·特贾达将成为绝对神
当我用黑胶演示Machinedrum UW时唱片，抓取循环并将黑胶唱片与UW同步Sequencer，我遇到了立体声音频采样成为这是个问题。我们开始讨论一种产品，我们明白我们正在做一些事情，所以我们开始集思广益，讨论基本的要求。计时是这些要求之一。和突然，我们进入了Ableton Live的领域，所以一个想法是外部盒子只能做艾伯顿的一小部分所能做的就是出生。我的输入很大程度上是关于定序器应该如何行为，例如，我们应该如何处理离网编程，比如微定时，不同的轨道应该如何才能不仅有个别的最后一步，但也有速度倍增器，使一个巨大的不同节奏的数量可以组合在一起。然后是如何样例回放参数应该能够使用交叉渐变来变形使用内存库系统。还有MIDI音序器。基本上，一个让这款产品真正脱颖而出的全部原因。来自一家公司从长远来看，它真的只需要在经济上有意义。它开发它的成本相当高，但团队也非常非常小当时，我们能够真正做到什么，真的是一个奇迹。向我的老开发同事致敬。它现在是完全一样的产品就像那时候一样。老实说，我更喜欢老版本。它是只是变得更暴躁和微妙了一点。
一些生产商已经更好地了解音乐背后的技术，而不是其他人，而有些人更擅长表演、作曲、制作等。您认为那些完全从那些不了解设备背后的技术的人那里了解吗？你认为这从他们的音乐中可以明显看出吗？
“归根结底是什么是你是否能讲述一个引人入胜的故事。我听Autechre我立即被转移。我听让-米歇尔·雅尔的歌，我也立即被转移。我非常确定这两位艺术家有一种截然不同的方式来处理合成过程，但重要的是结果以及能够知道什么时候发生完成了。事物可以混合得很差，也可以混合得很好，声音设计可以完全令人愤慨，也可以完全是工厂的缺陷。最后，如果它击中耳膜并进入你的大脑，你就会感觉到一些东西，任何东西，这才是最重要的。当音乐变得复杂时，它缩小了观众范围。“你目前正在为总部位于香港的合成器制造商ASM。你在那里的角色是什么，如何您在时间和空间上与公司有一定距离吗？
“我主要处理ASM的销售和分销网络，但我们是一家紧密团结的团队也需要戴不同的帽子。幸运的是我拥有多年的MI业务经验，以及早期工作的经验和项目，所以我对自己能做什么和不能做什么感到非常有信心做至于我们的全球设置，我想这只是我们生活的时代。\”
你能告诉我们生产过程吗新的“跨太平洋酸EP”。作文多长时间接受，音乐对你意味着什么？
“所有曲目都只是一次性多轨录音，然后在电脑中进行了轻微编辑和混合。有时我喜欢它又快又脏，因为它在确切的时间捕捉到了确切的感觉。此外，我相信我没有为这些曲目使用超过6个频道，这只是非常简单的事情。我喜欢我的Tascam录音机混音器，在这个项目中我只使用了硬件。我的主要重点是讲述引人入胜的酸故事。我让听众决定这是否是一次旅行。\”
那怎么样为该项目选择的混音艺术家？
“我选择混音机是因为我喜欢他们所做的事情，他们都是好朋友，所以我
“我爱他们所有人。我很高兴他们都能做到。让某人对某件事的看法你所创造的是相当神奇的。它也会让你的观点发生变化你可以从他们的输出中学习。\”
你上次来是什么时候亚洲，您如何看待地下音乐的状况这里的场景？
“上次是在2019年，当时我在香港、深圳打球和东京。我认为香港特别是中国大陆有一个非常有趣的事情正在发生，我很想回来玩更多音乐。“你最珍贵的工作室作品是什么套件？
“我的Tascam混音录音机。我的新MacBook和我的UADApollo.我的旧八角架。我还有相当多的硬件，但我也厌倦了。显然，我真的很喜欢Hydratheth，因为它极致的声音设计灵活性和易用性，UI确实别的东西.我的改装TR 606太棒了。微型机器。暗夜H3000。Studio Technology AN-2。VestaFire模块化效果系统。罗兰太空回声。是的，我想就是这样。“有没有您认为合成器、模块等是圣杯物品？
“我曾经我这么认为，但我已经意识到，这是想法、流程、以及变得神圣的处决。不是装备本身。“做您还有其他即将发布的版本吗？
“是的，我知道。我有一个黑胶唱片将于今年六月推出，是一款环境电子唱片LP.我还准备了一些数字版本，我正在考虑重新发行电子机械目录。已经最近有些人演奏了其中的一些曲目，我也一直在收到有关其中一些的请求。我还没有真正下定决心然而，摆弄旧东西感觉有点奇怪。我不是不再是同一个人了。“你还有什么别的吗想告诉我们吗？
“音乐是关键。\”
丹尼尔·特罗伯格（Daniel Troberg）的《跨太平洋酸》EP现已在Acidchicken上推出，您可以在这里购买