不值得讨论：克里斯蒂娜·巴特吉斯（Christina Bartges）又名巴德基斯（Badkiss）是为数不多的能够掌控舞池的人之一，在高峰时段，通常不需要放大音调。这位41岁的经验丰富的选择者自2003年以来一直在展位后面咬牙切齿地演奏着大量罕见的凹槽和深情的选择，人们通常在其他地方听不到。
DJing并不总是这位业内资深人士的计划，她在群岛和海外演出的悠久历史–经常与Trus \’ me、Jazzy Jeff、DJ Spinna、Jazzanova、Crazy P、Simian Mobile Disco、Chromeo、Justice、Tony Touch和staRro等歌手一起宣传–大学时开始担任调酒师。
“当俱乐部里的音乐很好时，我就会兴奋起来，可以卖更多饮料，如果是垃圾，我就会生气，”她笑着说。“我开始把歌曲带到俱乐部让DJ们演奏，他们也做到了。太棒了！然后过一段时间，我想，还不如学习如何DJ。我买了一个混音器并开始购买唱片。我从未想过从事音乐事业或“成为一名DJ”。对我来说，无论是在家里还是在外面做，这总是一件有趣和有趣的事情。”
当菲律宾首都的大多数夜晚外出都意味着俱乐部会流行主流音乐时，巴奇斯也许是在不知不觉中肩负着改变潮流的使命。在德国长大的她接触过以舞池教育为平台的不妥协的俱乐部之夜。
“在我来自的地方，我们喜欢整夜伴随着以前从未听过的歌曲跳舞。当我刚从慕尼黑下船时，这里的“外出”场景看起来非常不同，”她回忆道。“在马尼拉，人们经常喜欢听他们已经知道和喜欢的歌曲。当一个人演奏太多‘闻所未闻的音乐’时，他们很容易感到无聊。”
尽管巴特吉斯个人的期望没有达到，但她并没有阻止她去探索这座大都市还能提供什么。当她发现自己身处一个不太可能的地方，经常举办乐队演出和演奏另类音乐时，一种令人愉快的震撼开始了。
“佐吉霍是真正人迹罕至的地方之一。我第一次见到欧文·埃德林的时间和地点是在那里，看到他，我知道：这里还有更多。”
很快，她就成为了左翼和中间演出的头条新闻。在一个曾经（现在仍然）以男性为主的行业中，Bartges是一股新鲜空气，激励现有和未来的DJ学习无边界的方向;在血汗箱上的哪里意味着带舞者踏上旅程的特权。有一次，她甚至在怀孕晚期为一大群人演奏。
“对我有帮助的是，我作为一个有记录的女孩在那里，而不是很多女孩。所以人们记住了我。但代表女孩们从来都不是我的圣战。我只是想玩。我一直认为，如果女孩们敢于把手弄脏、膝盖磨损，她们就会有更多的乐趣。如果你想坐得漂亮，那是你的选择，但我在这里大汗淋漓，玩得很开心！”
她可以说是当时唯一一位熟练地混合黑胶唱片的女性DJ，可以看出：她迷失在音乐中–几乎所有人都跟着她。然而，她的敏锐性–无论是在实践中还是原则上–也意味着接受模拟带来的挑战。
“这并不是真正爱上黑胶唱片。我爱上了将两首歌混合在一起，让它听起来像一首连续的歌曲。当时，黑胶唱片是做到这一点的唯一方法，”她解释道。“对于唱片，我总是处于轻微的恐慌状态：‘下一首歌是什么？记录在哪里？为什么袖子不对？妈的，它怎么跳了？哦不，我错过了我的提示，或者，那不是我想要的曲目！”我能听到一方停飞了。整晚都是这样。它绝对能让你保持警惕！与此相比，CDJ确实很酷。他们最简单的部分实际上是，眨眼间，你就可以点击提示，从你想要的地方开始歌曲。”
巴奇斯毫不悔改地表示，他的音乐焦点始终是灵魂和优雅–无论是DJ还是舞蹈。她很迷人，以无限的感染力让狂欢者进入最佳状态。
“舞蹈一直是我DJ的支柱。我只知道音乐是如何结构的，我立即知道我在歌曲中的位置。我不需要考虑它。
我认为成为一名舞者和DJ既是一种祝福，也是一种诅咒：一种祝福，因为你知道什么音乐适合跳舞，但与此同时，从技术上讲，你可以和任何东西跳舞，任何东西都可以让你跳舞–甚至是沉默。因此收到诸如“你能演奏一些我们可以跳舞的歌曲吗？”这样的歌曲请求我不知道如何反应，我无法理解。”
在为一代又一代的狂欢者演奏之后，巴特斯一直站在她面前不断发展的场景的最前沿。这也许是她坚持这么久的原因之一。这一点，以及她持久的爱，分享人们还能听到的东西，并最终爱上–并内心地爱上了她还能从中学到什么。
“场景再次绽放，但花了整整10年的时间。我很自豪地说，在那十年里，我能够为了它的精神而举起火炬。我在那些显然是为了利润而进行的、而且只是为了利润的场馆上拉屎。他们已经拥有了一大群羊。他们本可以轻松推出更好质量的音乐，羊也会效仿。做这件事够久了，我可以看出：这些场馆只是为了生意。所以我认为DJ和推广者可以学到的是，从长远来看，保持你和你的政党的灵魂完好无损是有回报的，因为现在电子音乐界再次强大起来，我仍然是其中的一部分，而其他人则被遗忘了。”
巴特吉斯拥有由夜生活社区、推广者、音乐主管、DJ同事和追随者组成的广泛网络，这些网络继续将她定义为自己联盟中的艺术家，她独特的风格–以及理所当然地讲述它的特权–她继续渴望在舞池上获得集体体验。
“我个人对这个场景的愿望是，它能够在舞池体验的公共方面和个人方面之间找到良好的平衡。我希望人们能够闭上眼睛，对一首歌感到恐惧，而不必检查其他人是否也有这种感觉。我希望人们能够认识到伟大的歌曲，而不必任何人（流行的）告诉他们它们是伟大的歌曲。在舞池上，每个移动的物体都是一个行星，当它们通过音乐连接起来时，它就变成了一个宇宙。但如果没有强大、有自我意识和自信的单个行星，你就无法建造一个宇宙。”
[图片来自Badkiss、Unknwn和Black Market