受到我们周围绿色星球的启发，印度尼西亚电子二人组Bottlesmoker创建了一个呼唤大自然母亲的音乐庇护所。来自Bandung的Duo Anggung Suherman（Angkuy饰）和Ryan Adzani（Nobie饰）相信一句口头禅，即音乐应该“像呼吸的空气一样自由地分享”，因此，他们的音乐生活在开放文化中–这是绝对自由的。
他们远远超越了他们的祖先，掌握了传统仪式和泥土（字面上）的声音，这些声音源自印度尼西亚本土节奏的混合，他们融入了合成器等现代技术。最近指导他们的音乐之旅强调了科学植物研究，例如生物数据，以及与民族音乐学家帕尔默·基恩（Palmer Keen）的合作，这是他们最近一次名为Plantasia的巡演的主要特色，他们在巡演中为植物表演了音乐会。
从舒缓的环境声音到与植物友好氛围相匹配的视听体验，Bottevicker向我们讲述了创造这些不拘一格的声音的过程，其中涉及与地球上的声音和植物进行对话，让我们能够适应我们称之为家的地球。
此外，他们还给了我们一些技巧来提高我们日常植物护理的日常工作。
住在Bandung最好的事情是什么？
Bandung周围群山环绕，有一个美丽的徒步旅行地点，可以俯瞰山上的城市灯光。从地理位置上看，Bandung的景色非常美丽，氛围非常凉爽，适合休闲活动。除此之外，我们还喜欢圣代菜非常舒适和美味。除了万隆，我们仍然不知道我们还想住在哪里。
最坏的呢？
哇啊居住在雅加达的人们很喜欢来到Bandung，因为它的周围环境是他们最喜欢的休闲目的地之一，所以它确实很拥挤。
另一件事是城市规划中的环境–人行道、电线和交通让一切变得如此混乱。
带我们去Bandung过夜–从晚餐、饮料到派对和余兴派对？
天哪，我们不是那种“晚上外出”类型的人哈哈！我们通常在别墅或山上举办私人聚会、晚餐。我们自己做饭并自己开始派对-但如果您寻求推荐，我们可以带您去高地地区尝试正宗的仙台本土美食，这里有很多选择。您可以一边欣赏城市灯光，一边享受微风轻拂的夜晚。
我们最喜欢当.
…我们探索了Bandung的北部和南部;天气很冷，我们喜欢冷空气。我们会去徒步旅行，看看山丘，喝冰啤酒，抽点东西。
瓶子，这是什么意思？
这个名字来自我们在工作室的一个习惯。我们总是抽烟，然后把烟灰扔进瓶子制成的烟灰缸里。名字很简单;这就是我们在工作室所做的事情。我们收集装满烟灰的瓶子，或者你也可以认为它是“bong”哈哈！
“我们真的很崇拜自由文化和开放知识的概念。我们全心全意地创作音乐，但大部分音乐来自研究和实验。我们认为我们的音乐是每个人都可以不受限制地享受的知识形式。\”
您的很多音乐都是免费发布的。您为什么选择这种方式？您对那些想要追随您脚步但也能够在商业化世界中生存的人有什么建议吗？
我们真的很崇拜自由文化和开放知识的概念。我们全心全意地创作音乐，但大部分音乐来自研究和实验。我们认为我们的音
一致性是我们生存的关键！我们全心全意地投入到我们的音乐中，我们的歌曲创作更多的是哲学而不是美学。内心的能量和精神对于创作对他人有意义的音乐非常重要，即使我们的歌曲是器乐的并且没有明确谈论某些事情。我们在新闻和艺术方面的背景也使我们熟悉安排制作时间轴以及如何向公众发布。
你们俩上过的最伟大的一课是什么？
纪律，当你在印度尼西亚时，纪律总是放在第二位的。准时是第一位的;当我们与外国艺术家或活动组织者合作时，我们学到了很多东西。如果我们有纪律，一切都会变得更容易–这对我们来说非常重要，并且是一个非常宝贵的教训。我们还从传统音乐和当地智慧中学到了很多东西，以及纪律和尊重宇宙如何让我们意识到工作过程本身就是一个生活过程。
你已经使用植物来创造音乐，我们非常想知道这是如何发生的-那么植物是如何创造声音的呢？植物会和我们说话吗？
啊啊，这是我最喜欢谈论的事情！所以基本上我们翻译植物的生物数据并将其转换为收件箱文件。然后我们将其连接到乐器上，瞧，植物通过合成器作为媒介歌唱。因此，你听到的声音实际上并不是由植物本身产生的，而是植物通过演奏乐器“歌唱”。回答您的问题：“植物会和我们说话吗？“–是的，他们确实在与我们沟通，而且与宇宙中的一切都进行沟通。它们可以移动和感觉事物，因此，通过我们发明的设备，它们可以进行交流，并且可以通过音符听到它们。由此，我们可以推断他们是否感到不舒服、脱水或快乐。
#GreenRoom音乐和地球之间有什么关系？
Nobie：地球绕其轴旋转，以承载其中的生命。“那个”生命是我们地球上第一个发出噪音的。我们确实相信每个星球都有自己的声音或自己的“歌曲”。因此，音乐是我们星球在旋转时产生的一种东西。地球的频率和噪音有助于在其承载的生命中创造和谐。鸟鸣、风、河和雨的声音是自然产生的赞歌，凸显了和谐的象征。基本上，我们可以通过祖先传授的音乐与大自然沟通–一种音乐仪式，用作与大自然沟通的媒介。了解我们的地球，吸收它的能量并将其注入音乐中。
在疫情期间，您与一群植物一起演奏了几场名为Plantasia的音乐会。我读到这会增加植物的生长、生育力，甚至调整叶子的颜色。您能否详细说明您从这次经历中学到了什么以及您的一些实际观察？
事实上，在Plantasia音乐会开始时，我们并没有关注我们的音乐是否会影响植物的结果。
最后，当我们阅读理查德·舒尔特斯的《致幻植物》一书时，一个想法出现了。在前半部分，他写道，人类文明曾经对植物有特殊待遇，因为它们被认为是与创造者沟通的助手。因此，他们将这些植物放在某个地方，给它们放一首歌，甚至供奉–这被认为很特别。
看完这篇文章后，我们想起了圣代社区对植物也有特殊处理，比如“Tarawangsa”，这是对水稻的特殊处理，从种植到收获都在进行。还有一种“Karinding”，在种植粮食作物时，它总是被用作植物的治疗方法。我们终于记住了莫特·加森（Mort Garsson）和他的专辑《植物母亲的地球》（Mother \’ s Earth of Plantasia），他将这张专辑献给了植物。从这里开始，我们决心也更有信心打造一场纯植物秀。
我们意识到植物主人对他们的植物的占有欲非常强，所以当提出举办植物音乐会的想法时，我们必须制作适合植物的音乐。因此，我们并没有从为植物生长创作音乐开始，而只是创作让它们感到舒适的音乐。最后，我们进行了研究，阅读了有关适合植物的音乐的科学期刊，并将其与对原住民关于这些仪式的采访数据结合起来。事实证明，现代植物音乐研究与原住民社区所做的这些研究之间存在相似之处，例如制作重复的音调、演奏弦乐元素、使用地球5000赫兹的频率以及我们作为研究结果制定的更多成分。
我们没想到它会对植物产生如此好的影响。我们只是应用了科学家的研究结果，并通过植物的参与延长了我们原住民的仪式。所以是他们真正成功地进行了这项研究，我们只是重新应用了它。
您能就如何照顾您的植物给我们一些独特的建议吗？
好吧，这是我们在Plantasia音乐会中发明并使用的一种治疗方法：在三个月内每天播放专辑Konser Plantasia中的曲目，在上午10点之前或下午3点之前，并在全频扬声器上播放。植物有非常敏感的情绪，所以最好与它们交谈，用你所有的爱和感情触摸它们。尝试一下！对于其他基本的事情，我们认为您已经知道哪一个就像根据植物品种选择正确的生长媒介，根据它们的需要浇水-主要是模拟这些植物的真实栖息地。
在您使用的传统乐器之外，您用来创作音乐的最独特/奇怪的物体是什么？无生命的物品如何发出声音？
植物本身是独一无二的，每个品种都有不同的不可预测的举动。我们曾经用石头制作音乐;它比我们想象的要神秘得多，哈哈。我们还在火车上制作了音乐。基本上，任何物体都可以变成乐器。从技术上讲，如果它是一个生物，我们只需要翻译来自生物的数据，然后将其转换为可以通过计算设备或乐器（如MIDI文件）播放的数据。翻译后的数据代表生物数据，例如其水合水平、氧气水平、所做的动作等。另一方面，如果它是一种非生物，那么让它们振动很重要。无论是在笔记本电脑/计算机还是合成器上，振动都被转化为可计算的数据，并触发其他形式的声音。
您的专辑《Parakhens》讲述了一个人被自然和谐包围的旅程，与两种相反的事物形成鲜明对比。这种哲学对你们俩来说意味着什么？这实际上是如何转化为专辑中的音乐的？
Parakitos由两个词组成; Parakitos（相反的事物;白天-夜晚、男性-女性、暗光等）和宇宙（宇宙学;宇宙）。我们相信宇宙中总是存在一种形式的二元论–对。我们试图将二元论纳入帕拉克托斯中，其中之一是凡人与其创造者之间的关系。我们在祖先的仪式中发现了它。他们碰巧有自己的方式通过阅读宇宙来与全能者沟通。因此，这张专辑是印度尼西亚仪式的翻译，这是凡人与其创作者沟通的方式。
翻译过程的一个例子是歌曲“Bei Mau Loops”中的Bei Mau仪式，该仪式播放重复的音乐和动作，然后我们通过创作重复（循环）旋律来翻译它。此外，Bei Mau为每支舞蹈都包含特定节奏的舞蹈，因此我们使用这些节奏作为BPM来制作节拍。我们分析仪式背后的意义和哲学，并将其调整到我们的音乐结构中，将祈祷编织成希望的圣歌等等。所以帕拉克托斯就是这样诞生的，我们重建了仪式，它们变成了可以在舞池上欣赏的歌曲，承载着全能者的精神和能量，同时为城市人创造了一种新的仪式形式。
如果你可以成为一株植物，你会成为哪株植物？为什么？
诺贝尔：莉莉。它们可以同时生活在三个不同的生物群落中–花在空中，叶子和树枝在水中，根在地下（水的底部）。三字图案的事物与我们土著的Sunda传统非常密切相关。
Angkuy：Monstera。Monstera的根在树枝周围生长（附着根），使植物附着在其他植物上并生长培养基。此外，Monstera可以与其他植物和谐相处，使它们的生活变得更好。和我们一样，我们为财富和健康而生，与他人和谐相处，甚至尊敬我们的长辈和祖先。
受到民族音乐学家帕尔默·基恩（Palmer Keen）及其在耳群岛项目中的现场录音的启发，这对您自己的音乐探索有何影响？
在我们国家，很少看到或发现一个人在记录土著文化或传统仪式时如此深入和详细。因此，当我们最终亲自见到帕尔默时，他回答了我们所有的问题。我们终于发现了尚未向公众公开的仪式，甚至是那些几乎灭绝的仪式。我们意识到传统音乐已成为当今现代音乐的一个大框架–尤其是电子音乐，因为我们发现了许多重复的模式和熟悉的节奏模式，这些模式是我们的祖先所实践的。它确实拓宽了我们的视野，我们受到了帕尔默·基恩存档的文件的启发。
如果Bottlesmoker可以和世界上任何人一起玩，无论是死的还是活的，他会是谁？
诺贝尔：坂本龙一
昂库伊：姆
您如何概念化音乐和表演中的视听体验？您在一部名为《催眠之旅》的节目中也使用了戏剧元素，这是怎么发生的？
我们所有的专辑都有独特的现场表演概念。器乐让我们通过戏剧表演传递意义。在《催眠》中，我们使用了哑剧、现代舞，并尝试了艺术舞台，以便将我们歌曲中的“感觉”和信息正确地传递给观众。在印度尼西亚或其他国家，电子音乐与性感舞者、俱乐部、派对等的享乐主义生活方式密切相关。它激励我们向公众提供更多参考，特别是通过印度尼西亚电子音乐，因为它可以用杂技形
您在早期开始使用FruityLoops（以前称为FL Studio的收件箱）创作卧室音乐，然后转向创作商业广播广告，然后发现电子音乐和现在的电路弯曲方法。您能解释一下什么是电路弯曲方法吗？最新的转变是如何发生的？您今天的声音中是否反映了过去的元素？
当我们偶然发现自己的音乐技巧和获得笨重而昂贵的音乐设备时，我们就想到了弯曲电路。所以我们试图忘记事物的实验一面，确实那个时
电路弯曲基本上改变了组件的路径，然后会产生新的随机曲调和音符。后来，在复杂技术的冲击中，我们通过从周围的物体（例如石头、桌子、书籍、厨房用具、鞋子等）发出声音来重新传统电子音乐。今天，我们探索来自自然界的声音，包括植物。是的，我们不再使用该方法，但我们仍然保留电路弯曲乐器的输出质量，并将其应用于我们最近的音乐作品中。
您在音乐、动作和艺术等曲目中研究并使用了许多传统的印度尼西亚仪式，一直到推理。为什么这对您来说是一个重要的层面？您能分解一下如何将文化融入音乐的过程吗？
这件事很重要，不幸的是，我们在实现方面有点晚了。我们充满异国情调的本土氛围是如此有意义;它的传统生活哲学涵盖了很多方面–音乐恰好就是其中之一。我们试图采用冲击力和节奏性的模式，当我们坐在录音室里时，我们会受到这些本土元素的引导，以便在我们的音乐中感受到传统音乐的实质内容。
我们使用的方法之一是解构传统音乐，并通过严格的传统音乐评估将其应用于现代乐器，因此精神和能量通过我们的音乐和传统元素充满活力地投射，不仅作为美学目的的“贴纸”，而且我们祖先演奏的旋律和曲调承载着特定的意义和目的。就像卡皮的颤音或甘美兰的振动一样，两者都可以降低你的情绪、血压，甚至安抚你的心灵。
“卡卡比的颤音或甘美兰的振动，都可以降低你的情绪、血压，甚至可以安抚你的心灵。\”
#GreenRoom Bottlesmoker在塑造这个星球的未来方面扮演着什么角色？
我们试图传播分享音乐的精神！只要地球上还有生命，分享的概念就非常需要。分享你全心全意做的事情。传播对您的生活有意义的音乐。这是陈词滥调，但这是我们继续生存的能量。
纳西·戈伦vs巴比古林
纳西·戈伦！
世界正在以世界末日的方式结束，您只能将一首曲目添加到时间胶囊中并发送到太空，您会选择哪首歌？为什么？
“Bonet Circle（Parakbits \’）。在这首歌中，改编了博内仪式。这首歌是由人们围成一圈表演的，他们以相同的节奏唱歌。歌词是关于对赋予我们生命的大自然母亲的感激之情。通过这条轨迹，如果我们想与其他星球上的生命吐露心声，它表明有一个叫地球的星球，国土美丽，农作物丰富，人民繁荣，与大自然和谐相处。我们通过
在这里聆听Konser Plantasia