马修·史密斯（Matthew Smith），又名马特科（Mattko）自80年代末以来一直参加狂欢，但他拍摄狂欢的职业生涯直到1994年《刑事司法法》将狂欢定为犯罪才开始。史密斯告诉我们：“这是对我们的自由被定为犯罪和限制的直接反应，激励了我，现在仍然如此。”
《Full On，Non Stop，All Over》是史密斯的新摄影集，记录了2000年至2005年间的狂欢文化。这是他2017年的摄影集《存在抵抗》之后的作品，该书探讨了90年代狂欢文化中的抵抗政治。将狂欢定为犯罪在史密斯的工作中发挥了重要作用，他经常试图了解狂欢社区的不满情绪，以及尽管被定为犯罪，狂欢仍维持的方式。
史密斯断言：“制作自己的娱乐现在是一种入门级犯罪，允许人们的生活被国家入侵以获取利润、数据挖掘和监视。”他的工作旨在记录狂欢及其将社区聚集在一起的方式。
史密斯认为现在是写这样一本书的时候了，作为一种回顾过去的方式，并展望夜生活计划重新开放的狂欢会的一种方式。摄影师认识到档案的重要性，以及在如此惨淡的时刻，夜生活在大流行的压力下遭受苦难，公众士气也处于历史最低点，这是如何充满希望的。
“我想在黑暗中照亮一盏灯，提醒人们曾经随处可见胡言乱语的无拘无束的快乐，并为痛苦提供一点视觉解药。为了表明曾经的一切可以再次发生。”
Smith和Trip Publishing将3000张狂欢图片浓缩为300张，共192页，捕捉到了过去一年中人们极度怀念的狂欢能量，并配有《Energy Flash》作者西蒙·雷诺兹（Simon Reynolds）的序言。
“当特里普告诉我他想参与其中时，我很兴奋。他的文字具有抒情的口才和辛酸，为作品带来了独特的东西，当你是一名艺术家时，你的工作的一部分就是让你所做的事情尽可能让观众感兴趣，”史密斯谈到前言时说道。
当我们回到夜生活的喧嚣中，随着逐步重新开放和封锁限制的放松，我们采访了马修·史密斯，谈论了全速、不间断、一切、狂欢的未来，以及它将我们所有人聚集在一起的作用。
Full On，Non Stop，All Over探索2000-2005年间的狂欢文化，为什么是那个时期？
人们、音乐、行为、庆祝活动和风格都仍然存在，令人难以置信，但由于入场费和酒吧价格都是支付的，狂欢不再是非法的。这个想法的讽刺本质是我真正喜欢的，而且它具有明显的当代意义。只要付钱，从事犯罪行为就可以，这是一种非常资本主义的现象。虚伪和政府早已携手共进。
新千年的头几年从历史上看是一个非常重要的时刻。9/11为启动“恐惧计划”提供了借口，从那时起，这一过程就没有停止过。至关重要的是，那些年是智能手机出现之前的时代，所以人们仍然真正处于当下，热爱最大限度的狂欢。
是什么启发了Full On、Non Stop、All Over这个名字？
它的多层。这句话是旅行者狂欢者的炒作语言。这是我们在伦敦用一个名为UNSound的钻井平台举办的一些大型深蹲派对的传单。我有一张我朋友的大型马戏团卡车前部的照片，它涂在安装在驾驶室前部的备用轮胎上。它还完美地描述了这些图像制作的时代精神。
你是如何捕捉狂欢的能量和自发性的？
你必须有自己的能量和自发性。这总是关于人们给聚会带来什么。这些图像既是互动，也是出于同理心和感情的干预。如果你想在最激烈的时刻吸引人们，制作这种作品有一个非常具有表演性的元素，它必须既微妙又自然。对我来说，狂欢始终是关于包容性和多样性的。这种经历的集体性使狂欢成为如此强大和积极的社会现象。
您认为存档对于保护狂欢文化有多重要？
非常！我的作品植根于民间历史、营火故事、分享的个人经历、政治信念、胜利者以外的人对历史的讲述。这是一件重要的事情，也是制作艺术的好方法，具有社会相关性，并为子孙后代带来额外的好处。底线是向人们展示简单的自由是如何被侵蚀的，并要求他们对此采取行动。
您认为这场疫情将如何改变未来的狂欢？
它已经在很大程度上发挥了作用。节日已停止，夜总会已关闭。发起人、表演者、音乐家和所有促成活动的供应行业都受到了巨大的损害。熟练的员工必须找到其他更可靠的工作。人们对该行业作为谋生手段的信心正处于历史最低点。过去从承保文化创造中赚取巨额利润的保险公司距离承保相同文化未来的风险评估已经很遥远了。与此同时，每个人的心理健康都受到强迫隔离的影响。
另一方面，现场对政党组织者开出了10笔巨额罚款，以确保任何敢于无证生产文化的人在未来遭受经济奴役。警察大规模且公共成本高昂的行动使用暴力攻击狂欢者。警犬袭击了年轻女孩，造成了改变生活的伤害。谁知道未来会发生什么，但目前的迹象并不好。
您正在参加布里斯托尔Mshed的先锋展览，这座城市在狂欢文化的发展中发挥了多大作用？
布里斯托尔的展览都是关于布里斯托尔街头艺术的演变。他们要求我承认我们90年代布里斯托尔的自由派对和抗议活动如何帮助团结社区并定义激发艺术灵感的美学。自由派对精神与城市的多元文化音乐背景的融合嘻哈、雷鬼、说唱、鼓\’ n \’贝斯为艺术创作和狂欢文化提供了强有力的催化剂。
艺术采用了狂欢的图像学和DIY文化的态度。当时这座城市随意的无政府状态发挥了独特的作用，为街头艺术提供了发言权，并使狂欢文化成为其精神家园之一。很高兴能够在与布里斯托尔Massive相同的墙上展示作品，它非常值得一游。如果我使用喷雾罐和模版30年，我想我会非常擅长，但我却进行了自由派对抗议，并使用了一台制作底片的相机。底片本质上是非常复杂的模板，它使用光线而不是颜料来创建图像，通过地点和时间标记我的存在。Quid Pro Quo innit。
你对未来有什么计划？
当特里普第一次联系我谈论出版书中的作品时，很明显，除了印刷之外，还有其他的结果需要考虑。摄影的全部内容是它作为一种媒介，这越来越意味着作为一名艺术家，你有责任设计新的艺术创作方式。对我来说，这意味着回到我的根源，进行狂欢和创造环境。
在制作的早期阶段，探索用书中的图像在屏幕上或通过由空间中的社交距离引发的音乐投影来重新填充黑暗、封闭的俱乐部空间的想法似乎是明智的。印刷厂巨大的大厅立即成为一个场地，然后我开始想到泰特美术馆的涡轮大厅。想象一下，在这样的空间里，你可以用一些最先进的作品做什么。
除此之外，《存在抵抗》需要重新出版。鉴于最近在布里斯托尔和其他地方的骚乱期间重新发明了这一口号，最初的“杀死比尔”抗议活动的故事以及他们如何获得这个名字，需要让更广泛的观众了解。有一本令人难以置信的格拉斯顿伯里书籍正在等待从我的档案中制作。还有一本关于布里斯托尔街头艺术早期的书，其作品可以追溯到《Full On Non Stop All Over》同一时期。然后还有一个重大的回顾展需要考虑。无论发生什么，未来都会一切顺利.
您可以在这里预购Full On、Non Stop、All Over