口径是多产的。翻阅一下他过去的专辑目录，你会看到17张专辑和无数的单曲，12首《S》和EP。他就是喜欢写音乐。因此，他说，被封锁的一年没有演唱会实际上对他很合适，让他能够埋头写歌，再加上数字文件夹中已经有成百上千首未发行的曲目。他在写作时最自在，他说这句话“像水一样从我身上流出来”。这种流动导致了一系列多流派的素材，要么是狂欢的理想选择，要么是纯粹放松的时刻。他是过去20年最好的鼓和贝斯专辑的幕后推手，包括专辑《第二个太阳》和《即使……》，以及《货架生活》系列。但不要对他不公平，只给他贴上了d‘n’b制片人的标签。他在配音、环境和家庭方面同样娴熟，这一点在以下几张唱片中得到了证明：克雷格·理查兹的唱片《Growth》on Craig Richards‘Label The Nothing Special，去年令人惊叹的《Planet HEarth》，一张通过古典钢琴和弦、无节拍纹理和放松、冥想低音踢和最新专辑《Feel Normal》移动的LP。然后是他的原名多米尼克·马丁的两张兼收并蓄的专辑《闪亮的光》和《瓦伦蒂亚》，这两张专辑涵盖了慢节奏、爵士乐和民谣。你也会经常在他的歌曲中听到他自己的声音。
Calibre出生于贝尔法斯特，将他创作一系列音乐的天赋归因于他所来自的传统音乐背景，特别是“奇怪的、民间类型的”东西，以及对音乐的不短暂性。“我仍然听朋克唱片，我仍然听我在20世纪80年代还是个孩子时听到的东西，”他告诉我们。
他说，当他第一次开始制作音乐时，他的风格“无处不在”。现在，在《Feeling Normal》节目中，这位北爱尔兰制作人推出了他的第一张完全140 BPM的唱片，感觉这是他职业生涯中真正的转折点。这张专辑以经典的Calibre风格，深度、大气、充满情感，他通过轻快的、英国式的踢腿、咆哮、低端贝斯和点头配音。它在大流行前在俱乐部进行了道路测试，是大型俱乐部音响系统的首选，但在家里也同样适用。
Calibre在Valentia（爱尔兰西海岸的一个小岛）和科隆工作了一段时间后，现常驻柏林，他向我们讲述了新专辑、他进军140 BPM领域的决定、作为局外人的感觉、年轻一代的狂欢等等。
您最近从科隆搬到了柏林。搬到大城市的原因是什么？
我于12月从科隆搬到这里，一直在封锁期间。这很酷，因为Hard Wax [Records]离我不远，所以我可以到达那里，通过去唱片店获得一点正常的感觉。此时拥有音乐–就像收藏唱片一样–对我来说更加重要，柏林对此做得很好。这也是一个很好的枢纽的地方。不同行业和行业的不同类型艺术家之间存在联系。
之前，尤其是在冠状病毒感染下，您会说在搬到柏林之前您感到有点孤立吗？
我想无论如何我都有一个内置的隔离装置。我想我在很多方面都寻求孤立。这是我多年来前往爱尔兰西海岸瓦伦蒂亚的原因之一。我只是喜欢呆在一个没有任何事情发生的地方。我确实喜欢被孤立并只是在工作。我发现这让我最快乐。但在柏林，正在发生这样的事情。它无情地发生在你周围，所以在这样的情况下你不能太内向。在某种程度上，新冠病毒的事情很适合我，因为我可以坐着写作，而且我很高兴日复一日地这样做。我想很多其他人都非常生气，但我已经能够将消极转化为积极的。
您是否会说您一直在挣扎，无法像以前那样定期外出玩耍或旅行？
我一直是一个不舒服的DJ，从某种意义上说，这不是我真正想做的。许多其他的猫也在那里，因为他们想当DJ和演奏音乐。我一直对它感到有点不舒服。我并没有真正怀念旅行，但我绝对怀念能够与人交谈，体验不同的东西，当然，还有测试音乐的机会。显然，当你没有那个目标区域时，它会影响你雕刻和塑造东西的方式。但幸运的是，我一直是一个多产的作家，所以我有大量的材料可以稍微修饰一下或重新发现。例如，《感觉正常》专辑就是一张在正常时期创作的专辑。这种材料非常珍贵。能有那种在那些地方(夜总会)受到考验的真实感觉真的很好。我们将回到过去的样子，但这只需要一段时间。如果没有俱乐部和推动它的文化，很难写进空白，但同时我也认为很多电子音乐需要它。我认为有很多陈词滥调，我认为人们太不愿意坐在他们的流派中。
封锁是否影响了您制作歌曲的过程的心情？
如果说有什么不同的话，那就是在这段时间写作更好，因为我可以集中注意力并花时间处理事情。无论何时，你一直在演出，这真的很困难。很难向人们解释这一点，但演出结束后我总是会在情感上感到非常流离失所。我相信很多人都是这样。我需要很长时间才能从中恢复过来。有时，当我下周末再次离开时，我仍然会处于那种喜怒无常的“操一切”的感觉。当事情发生时，你不会完成太多事情。人们没有意识到这一点。是的，很高兴看到人们在路上、去俱乐部和所有相关的文化，但这是要付出的代价。我认为音乐因此受到了一些影响。这就是一些音乐在主舞台上有点糟糕的原因吗？我不知道
您如何希望新专辑《Feeling Normal》能够帮助那些可能度过了艰难的一年并且无法做他们通常做的事情的人。
我希望它对人们的影响就像它对我的影响一样。我可以体验音乐对我来说是如何发挥作用的。能够听到你知道将在俱乐部和你的家里发挥作用的音乐，这是一种解脱。那就是目标。我认为这对于电子音乐来说是一个非常特别的地方。
该专辑是您的第一张完整140 BPM的唱片。您这样做的决策过程是什么？
我只是写了很多不同类型的音乐，这让我可以选择创建专辑价值的东西。我还在克雷格·理查兹（Craig Richards）的厂牌The Nothing Special上发行了《Grow》，它更像是节奏的混合体，而不是《Feeling Normal》。我在霍顿音乐节上演出了一场演出，克雷格说“你想玩什么就玩什么”。我将我的设置在140 BPM区域，这一点真正吸引了我并让我兴奋。我在那里有了顿悟的时刻，节奏的精炼是我真正感兴趣的事情，因为它让我可以保留鼓“n”低音东西的肮脏之处，但我可以进入我想要的音域并融入我自己的声音。作为一种节奏，它确实很有创意。
专辑的艺术品是你的艺术品吗？
是的，我已经这样做很多年了。自从我创作音乐以来，我也一直在画画。我试图以某种方式将其融入音乐中。艺术就像音乐一样，它对我也有同样的作用。当我开始画画时，我可以冷静下来，忘记一切。之后，我感觉好像洗了个澡之类的。
尤其是现在不能DJ，这对你来说一定是一个很大的发泄渠道。
我仍然在为自己演奏音乐，为自己制作布景。这是[封锁]的一件好事，那就是它确实给了我时间来体验我所做的很多有创意的事情。我认为这将是人们提出新事物的时期。
您认为这场疫情将如何影响电子音乐世界？
我认为你目前可以保证的一件事是，事情会很快改变，因为他们必须这样做。我认为在音乐行业内，我听到的事情一直在发生。我认为区块链将进入你的作品销售，将使人们更容易跟踪他们的作品，而不会让他们在未来被敲诈这么多。我对未来以及我们回来时的感觉非常积极。我对此有点焦虑。我真的不知道再次登上飞机和进入酒店会有什么感觉。这真是一件奇怪的事情。
您没有住在英国，但您是否一直在了解英国政府对音乐家和夜生活缺乏支持的最新情况？
我希望经过多年的忽视和无知。他们完全无视整个行业及其作为国家出口的作用，这并不是什么秘密。我认为这是可耻的。我来自北爱尔兰，所以我对此的感受不仅仅是音乐行业。我认为，从基本人权的角度来看，这些人是错误的。我不明白为什么有大量英国人会投票给这样的人。我希望他们专注于为自己和伴侣提供什么。这只是我在英国工作和生活多年的经历。我对这些人是谁以及为什么他们仍然可以接受感到非常失望。我认为在明年左右的时间里，保守党政府的这些事情将会卷土重来，狠狠地咬他们的屁股。
您认为这种对音乐家的对待以及所发生的事情将如何影响人们对待音乐的方式？
我认为英国人可以感觉到他们的生活被这些混蛋的决定所感动。也许在此之前，已经有很长一段时间了，但这种情况并没有真正发生。所以音乐并不是很政治。许多不同的流派都被淡化了，我从小到大的政治内容似乎也消失了。听到这个消息真的很高兴，因为人们需要了解他们生活的环境，而不是对此一无所知。
随着俱乐部关闭，不仅在英国，而且在整个欧洲都出现了很多非法狂欢。您对此有何看法？
我家里有人是医务人员，所以我知道那里发生了什么。我可以听取双方的意见并表示同情。这真的很困难，因为作为一名音乐家，你不想给人一种骗子的感觉，说：‘每个人都必须听政府的。“人们会做他们要做的事情。这很不幸，因为你会因此产生影响。我希望人们玩得开心。我还年轻，他们有权过自己的生活。我想必须有人负责任，但当你年轻时，负责任并不是你的使命。这一切对人们政治的影响是非同寻常的。即使英国脱欧–这也让一切变得非常分裂和两极分化，所以，再次，你会有更多的分歧。
您通过新专辑和《Planet Hearth》和《Grow》等唱片确实展示了您的多才多艺。看起来你有点远离鼓和贝斯了。这背后是一个重大决定还是刚刚发生的？
人们有意识地尝试在不同的地方发挥创造力，看看完善过程会如何进行。改变节奏和事物的冲击力元素，甚至删除冲击力元素–所有这些对我来说真的很有趣。我发现，如果我陷入了一种特定的音乐流派，那么这意味着我真的无法做到这一点。我认为年轻一代的耳朵只听到音乐，他们不会像我那个时代那样听到音乐类型。看来时机已经成熟了。如果您想尝试补充您的创意活力，这是不可避免的。这只是一件自然的事情。这只是能够做一些对我来说很自然的事情。
我做过所有这些事情，但我不会说‘我知道这个，我知道那个’。我仍然喜欢它作为音乐。我现在还在写。这么多年来，艺术家们似乎只是跳槽了，我不明白这一点。能够进入不同类型的音乐而不会受到太严厉的评判，这真的是一件很美好的事情，我认为这是以前经常发生的事情，可能会让人们跳槽。在一天结束的时候，我在这么多年后才了解到所有这些东西。我认为这是我仍然在这里做这件事的原因之一，因为我很欣赏这一部分。一段时间后，它变得更学术了，我喜欢这种多年来我学到的一些知识的感觉。我觉得只要我的耳朵一直往前走，我就会做任何我想做的事情，希望人们喜欢这样做。几年前，在音乐新闻业，他们似乎认为自己可以把它[音乐流派]写进人们的视线中。他们无法理解，这就像一种生物学，一旦形式存在并取得成功，它就会自我重复。它一直在以不同的形式继续下去。人们怎么想并不重要。在某些东西中总有能量来保持这种形式。
您以前说过鼓\’ n \’贝斯背后的耻辱。随着年龄的增长，人们往往会摆脱这种困境。当很多粉丝都远离它时，你是如何发现它继续制作的？
这是因为我仍然认为它是一种可行的艺术形式。我对它感兴趣的原因之一是因为人们。我仍然爱我在鼓和贝斯中遇到的人。里面有一些人，他们是非常棒的角色，与我见过的其他类型的人不同。这确实是一件独特而特别的事情，尽管它受到人们的嘲笑。人们仍然对他们喜欢那里的东西非常坚定。我尊重他们。我不会因为我写了一张不同的专辑而
当你像霍顿这样在房子和电子音乐节上演奏时，你是否曾经觉得自己是一个局外人或觉得自己不应该出现在那里？
当我还是个孩子的时候，我有这样的感觉，现在也有这样的感觉。在鼓\’ n \’贝斯方面，我有点觉得自己像个局外人。我接受我就是我。我不是为了融入每个人。我只是创作音乐并做我的事情。每当我去参加这样的活动时，见到人总是很高兴。当我遇到来自不同类型的人并且他们都很好时，我总是非常高兴。然后我遇到了一些非常傲慢的人，这真的让我很沮丧。
Calibre的《Feeling Common》现已在Signature Recordings上播出