当一切都失败时，请转向你的想象力。
然后进入你的工作室。
我们采访了来自亚洲各地的6位艺术家和团体，他们要么最近因引人注目的影响而引起了我们的关注，要么在2021年以有趣的项目和作品重新亮相。过去一年，受疫情影响的混乱和平静为那些避免在Facebook上咆哮、保持积极态度并专注于音乐的人带来了一线希望。尽管我们迫不及待地等待舞池重新开放，但品味技巧已经在这种新常态中重生，我们坚信亚洲蓬勃发展的电子音乐侨民会带来更多成果。
从雅加达Batavia Collective的原始灵魂和纯粹的家庭礼仪到Akimbo传统韩国乐器和电子智慧的当代融合，我们为您提供来自远东的更广泛的声音礼物。因此，如果您还没有听过，让我们介绍一下从灯笼、锣鼓、太空回声和无扬声器工作室中汲取灵感的艺术家。
小林
她与香港俱乐部Inbox的新唱片公司合作的首张EP刚刚在Mixmag Asia首映，真是令人惊叹。作为一名受过古典训练的小提琴家，拥有茱莉亚音乐学院和伯克利瓦伦西亚音乐技术背景，小林为亚洲电子音乐侨民的未来提供了新的视角。
她是一位非常忠诚的年轻女士，“去年是变革和自我发展的一年，我大部分时间都在工作室度过–这并不容易. (but)看到音乐作为成品问世，这让我有动力创作更多，也让我清醒了头脑，为更多新想法腾出空间。 我很幸运能被米恩一家人包围，俱乐部的其他居民很受启发，他们真的支持并推动我尽可能做到最好。“
爵士乐从小就培养了她，今天她在Soichi Terada、B12、Aphex Twin和Hiroshi Yoshimura中找到了安慰。小林将她雄心勃勃的态度、她的音乐味蕾和对工作室玩具的渴望结合起来，在现代狂欢时代将自己描绘成一位严肃的艺术家。除了她在NPS的新驻场演出和一个名为HEX的夜晚之外，小林即将推出一个即将上映的版本，其中包括20/20 Vision与香港人何先生合辑的《退出地球》。
邦戈曼
当他是亚洲最受地下爱好者好评的俱乐部之一新加坡议会的居民时，你知道他是DJ中的DJ，也是阳光下派对团体Ice Cream Sunday的核心成员。对于新加坡DJ兼制作人Bongomann来说，声音确实没有边界。不过，它确实有障碍，这要归功于他对各种系列的细致选择，从鼓和贝斯到房子，再到电子乐和休息。如果它是光滑的，并且有凹槽，那么它的形式并不重要。
对于刚刚演奏两年多的DJ来说，他对艺术的哲学水平是深刻而谦卑的。“2020年，我最终买了很多环境用品。我仍然是一名相当新的DJ，我在2018年才真正开始演出，所以我仍在弄清楚我的大脑在DJ模式下如何工作，尝试适合我的类别和组织。我想我的多样性可能来自于我的许多演出背靠背的场景。我不会说我想缩小我的范围，但我确实希望当我们再次比赛时，我的场景能够更好地集中注意力和凝聚力。我觉得我的混音可能会达到目标，但为满屋子的人播放唱片是一场对话，所以谁知道会说什么呢？”
不过，邦戈曼并不是一个焦躁不安的人，在等待舞池重新开放的同时，2021年将是由在工作室度过的时间决定的一年。“我一直在摆弄我正在尝试开发的现场场景。我在新加坡社区广播电台（您可以在下面查看）上尝试了它，虽然它离我希望的地方仍然很远，但控制片场的每个元素是一件非常有趣和非常令人满意的事情。目前，我的现场设置包括Digitakt、MAM MB 33、Vermona Mono Lancet 15 \’、我值得信赖的老Boss Re-20 Space Echo和Arturia Drumbrude。我一直很享受硬件堵塞，因为它适合即兴创作–我希望为我的音乐注入更多的东西。”
拥有所有正确的工具，您可以保证在香港Fufu Records和法国二人组La Mamie的Mamie \’ s Records的合辑中进行一些Bongomann动作，以及Halal Sol即将发行的EP《Darker Than Wax》中的混音。
Akimbo
首尔制作人Akimbo无论如何都不是新人，但在音乐灵感方面，他正处于一个不断的进化循环中。去年，他与韩国传统乐队京姬西纳威管弦乐团（Gyeonggi Sinawi Orchestra）合作开展了一项雄心勃勃的音乐项目，该乐团在超级创意元一的指导下，在京姬艺术中心进行了备受好评的演出，重点是由Akimbo柔和而优雅的电子情感重新诠释的Gokkuk音乐。只是想给你一个提示，他的俱乐部声音充满了温暖和典型的亲密凹槽，你可以在Akimbo为Mixmag Asia Radio制作的片场感受到这一点。
Akimbo的声音美学是他对音乐的执着的结果，音乐充满了历史和真实性–证据就在混音中，听听Akimbo去年在首尔社区广播电台的布景。
今年首先是他的新专辑，他将于今年春天在首尔的Tonal Unity唱片公司发行。Akimbo计划加大他的新专辑的活力，他告诉我们“所有曲目都使用韩国乐器。这部作品比之前的版本更适合舞池，我对它的问世感到兴奋。” 这张专辑将由具有前瞻性思维的制作人Aunty Flo的混音版激发。
此外，在新专辑发行前后，去年与京畿西纳威管弦乐团合作演出的完整短片和配套短片也将在网上首映。这场表演让Akimbo大开眼界，他强调了与“首尔Oma Space的Daniel Kapelian”的合作，他利用纺织和视觉分层将深度冥想的团体概念带入了现实。”
在厂牌的其他地方，Tonal Unity老板分享了一首来自Daegeum长笛演奏家Seungmin Cha的新单曲，该单曲将与Visible Cloaks的华丽混音一起在春末或初夏推出。“这本书非常出色，我很荣幸能够发行它。下一部退伍军人管理局汇编将于夏天推出！”伙计们，这还不是全部–在去年的项目和即将上映的电影之后，Akimbo将为即将上映的一部关于韩国传统大麻生产的纪录片配乐。
子墨
我们采访了马修·童（Matthew Tong），又名“少智”，他是一位年轻的中国制作人，他在家乡香港和伦敦之间奔波（但目前他在伦敦），并对自己的音乐和对狂欢文化的热爱倾注了大量的思考和关怀。就在两年多前，当他年仅20岁时，他就已经推出了他的第二张EP，名为《我如何想象雪》。看看下面。
他的声音坚韧而谦逊，他将灵魂注入他的电子音乐中，从他描述自己对创造声音的热爱来看，电子音乐似乎在与他交谈。他也在以谦虚的方式学习–信不信由你，但他的工作室没有扬声器。“我的工作室空间实际上主要用作DJ工作室，而不是制作工作室，我每周都会在那里主持microcaraves。因此，我必须交叉引用不同未经处理环境中的多个耳机和扬声器，才能正确
他认为，他对非法狂欢的积极回应是他对非法狂欢的积极回应，他的工作室变成了专门音乐爱好者的安全空间。他告诉我们，“我开始举办派对不仅仅是为了好玩，而是为了展示一种反叙事，即在这场大流行期间应该优先考虑心理健康。”
撇开大流行的小龙虾不谈，2021年这位年轻艺术家的三部作品将大放异彩，其中第一部于上个月发行。“以‘阿凡达’命名：阿帕是一只巨大的毛茸茸的野牛，象征着纽带和内在力量，在灵性追求者充满挑战的旅程中提供保护。”蒂莫记录了他发行的过程：“从2020年3月到8月，在荷兰封锁期间，我减少了与外部世界的互动，这为我提供了一个看似永恒的时期来探索内心自我并放大我的音乐声音。神奇松露的隔离和使用也让我产生了现代萨满教的感觉。”
蒂莫希望看到平等处于锐舞和舞蹈音乐文化的前沿–他已经制定了他认为是艺术家安全屋的计划，你还可以期待从电子音乐到环境游览的轻微偏离，以及大量的催眠到恍惚的影响（他感染了90年代的狂欢病毒）通过他的作品。你可以在这里偷看。
巴达维亚集体（BTVC）
原始、粗犷、深情和成熟，这就是这些雅加达男孩的风格。他们的影响显然源于更深层次和现代的黑人音乐，从爵士乐、经典灵魂乐和嘻哈音乐到深屋。Batavia Collective（BTVC）由鼓手Elfa Zulhan、琴键Doni Joesran和合成贝斯Kenny Gabriel组成-这三人组是一个无与伦比的深刻思想集体，炮制出温暖、宽敞、点燃火焰的流派弯曲音乐。如果你现在还没有弄清楚，巴达维亚是荷属东印度群岛的前首都，现在就是今天的雅加达。
在他们之间，他们拥有爵士乐、灵魂乐、电子乐和对房屋一切事物的热爱，作为他们的音乐武库。雅加达三人组所散发出的与生俱来的深情态度使他们的声音成为现代印度尼西亚的典型。每当我们挖掘群岛各地的音乐时，我们总是被音频物质毫不费力地改变流派和改变思维的能力所困扰。和巴达维亚集团也不例外。
他们唯一发行的作品《肯定》去年在印度尼西亚和澳大利亚播出，它绝对是现代、发人深省、舒缓的声音艺术的杰作，建立在不断的节奏之上。查看下面的现场音乐视频。
今年，《肯定》希望从精选制作人那里获得一些混音处理，随着演出在不久的将来停止，唐乔告诉我们，今年对乐队来说面临的是一个真正的困境。但他们仍然充满希望，并致力于从雅加达工作室释放更多内容，“我们的音乐最好是现场欣赏，所以这对我们来说确实是一个两难的境地，但我们仍然想拭目以待。”
塔尔修斯
他们于2008年在为香港的一个非政府组织（为不同的乐队）演出时相识，几轮精神饮料引发了一段持久的友谊，这就是今天的Tarsius。迭戈被邀请以他的新化名Tarsius的身份参加唱片公司的发布会，但他不想独自一人。“我给杰伊打电话，告诉他我有一个想法，可以在他打鼓的时候玩电子产品。我有原创曲目，所以他只是播放了它们，这是成功的-人们挖掘了我们正在做的事情，我们很喜欢我们的新设置。这就是我们首次亮相《Primate》的方式。 第二年，我们发行了它的众筹黑胶唱片版本。”
迭戈继续说道：“2012年底，我在香港Clockenflap观看了Four Tet的演出。我把我们的唱片带到了音乐节，并在他录制后给了他一份副本。2013年晚些时候，他在推特上给我们贴了标签并发消息，说他将在BBC上演奏《夜生活》，而且他一直在演奏，包括在他的锅炉房演出中。”接下来，Tarsius将在Clockenflap表演，不久之后又在大坂、泰国Wonderful和西班牙毕尔巴鄂的Bime Pro表演。去年，他们一直受到我们的关注，这要归功于Mikail为Mixmag Asia创作的全菲律宾Munting Ligaya混音，而Tarius在2021年一如既往地不懈地努力。十年前。
“我真的很喜欢Vex Ruffin的第一首单曲《Man with the Plan》，当我问迭戈2021年的计划时，他引起了他的注意。Vex Ruffin是洛杉矶Stones Throw Records的菲律宾艺术家，Tarsius最近与他合作制作了一首单曲- Vex邀请迭戈在他的NSX广播节目“马尼拉时报”中客串混音，迭戈也以Tarsius的曲目回报。这次交流导致韦克斯放弃了在《迪斯科马尼拉》中的演唱。观看下面的视频，感受到“马尼拉迪斯科”的时髦氛围。
今年，预计将听到Tarsius为Vex Ruffin以及泰国实验乐队Summer Dress的混音。其他正在酝酿中的主要作品包括由Moullinex和Disco Texas创作的2020年专辑《Culture Cow》中的《