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迷失在声音中:5种值得深入探讨的新加坡环境表演

躺下来深入。让这些声音景观将您推入该区域。在当今世界的混乱喧嚣中,环境音乐的宁静和逃避现实已成为新加坡舞台上许多有抱负的制作人的阴谋源泉。他们梦想着开放的实验世界;声音地形既能安抚又能扰乱。除了他们所遵循的教条之外,这些环境行为不受任何规则的约束,正在邀请你进入他们想象力的无限领域。

1.金·莱昂

钢琴的音色有一种固有的力量。Kin Leonn是这种乐器的大师,他采用并将其融入环境电子音乐的领域。这位伦敦的新加坡人用钢琴插入了醇厚的合成器循环和经常从大自然中采摘的宁静现场录音,插入了有机的、呼吸的即兴创作力量,为慵懒增添了活力。观看他的现场表演就像在无尽的声音隧道中翻滚一样,无缝的过渡抽象地模糊了古典技术和现代小玩意之间的界限。在这里关注他的音乐。

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2.反轮班

Anti Change将您的感官从都市的刺耳噪音中解脱出来,拼凑出密集的音景,提供逃离的可能性,尽管只是短暂的。这位环境制作人从大都市反乌托邦的概念中汲取灵感–在他的《后结构》EP中捕捉到了新加坡街头的弗利–创造了既抽象又令人毛骨悚然的体验。这些是以长时间的合成嗡嗡声、稀缺的冲击声和难以捉摸的旋律传达的听觉快照,就像风中的低语一样来来去去。Anti Change是Clifford Chong的创意,他还经营着Dead Inside服装系列及其一系列实验播客。在这里关注他的音乐。

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3.耶勒

就像催眠的海妖一样,耶尔的歌声中蕴藏着迷人的本质。虽然环境作曲的间歇性唤起了短暂和超然的感觉,但耶尔迷人的作品让听众被遥远的、更具结构性的流行音乐元素所束缚。质感细腻,实验丰富,她的歌曲呈现了黑暗的性格,辅之以朦胧、回声的声音,增加了声音的恍惚。这位出生于新加坡的艺术家也拥有古怪的视觉风格,她的曲目与美国独立唱片公司Bayonet Records签约,肯定了她突破性的地位和世俗的吸引力。在这里关注她的音乐。

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4.旅法师

一些音乐家永远无法摆脱自己的束缚,陷入了创作的陈规,进步仍然是无法实现的理想。对于行者来说,他作为小提琴家的古典训练就像一个茧,定义了他的环境努力。他的《近日点》EP类似于一部四动交响曲,以器乐叙事为核心,在阴沉的音符和辉煌的高潮之间漂流。他在弦乐方面的专业知识发挥了有限但有效的作用,体现在连奏曲延伸和声音迷雾中的点缀口音中。这位电影大师还登上了新加坡国际艺术节等备受瞩目的活动的舞台,展现了他的多学科魅力。在这里关注他的音乐。

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5.反角

与他在摇滚乐队中的地震吉他角色截然不同,Anhedone是Roystan Tan向内转向冥想内省的地方。受到无人机沉思的无限性和环境音乐更崇高潜力的影响,他的反面体项目充满了迷人的黑暗,内部充满了光芒。沉重的垫子和和弦通常位于每首歌曲的核心,从一系列乐器中拉出编钟、颤音和咆哮,就像深渊黑洞一样。他的首张专辑《Maiden Jaunt》让人想起宏伟的科幻配乐;无限奇迹的前提。在这里关注他的音乐。

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