每个伟大的舞蹈艺术家、音乐节、俱乐部或舞蹈品牌的背后，都有一个商业合作伙伴：也被称为另一半。每个月，我们都会与亚洲舞蹈音乐界的这些权威人物交谈–那些在幕后但具有巨大影响力的人。通过独家采访，我们将探讨当前的热门话题，与“知情者”交谈。
上个月，我们与Livescape的Iqbal Ameer探讨了东南亚节日促销业务的机遇和挑战。今天，我们继续讨论主题，重点关注中国大陆。
我们采访了Split Works的首席执行官阿奇·汉密尔顿（Archie Hamilton），Split Works是一家总部位于上海和北京的音乐节创作者和音乐推广商。阿奇于2005年移居中国，在大陆音乐节发展初期就进入了大陆音乐节舞台，创建并推广了JUE Festival和Concrete & Grass等活动。阿奇经历了内地业务的起起落落，并与Mixmag Asia分享了他的经历。
Otto Clubman：感谢加入我们。您最初是如何进入音乐行业的？
阿奇·汉密尔顿（Archie Hamilton）：我18岁上大学时开始在英国从事音乐行业。我是一名有抱负的DJ，后来成为当地一家俱乐部的推广人。为了让父母开心，我确实尝试了一份合适的会计工作，但这只持续了九个月。 我真的相信自己，并认为我可以成为一名DJ。
有一年我去了阿尔卑斯山，并参观了那里的俱乐部。度假村的音乐非常糟糕。我看到了一个为这些俱乐部带来好音乐的机会–合适的DJ和音乐家。游客有钱支付费用，只是没有机会。
一切进展顺利，这为该地区当地极限运动赛事ChamJam带来了机会。我是在格拉斯顿伯里音乐节等节日中长大的，我看到了将音乐带入这项极限运动赛事的机会。本质上，我们举办了一个“山区节日”，将体育与音乐结合起来。太棒了。
所以，一切进展顺利。发生了什么？
好吧，我们破产了。具有讽刺意味的是，我们变得太大了，并开始受到很多关注。 当地议会认为我们“太英国化了”，并让事情变得困难。我们最终损失了很多钱并关闭了。真的很痛苦。所以，我回到伦敦，找到了另一份真正的工作，但六个月内，我就准备好再次离开了。我环顾了世界各地，试图找出音乐产业仍处于早期阶段。印度和中国似乎都有很大的潜力，并且处于发展的早期阶段。所以，我决定给中国一个尝试。
您是专门带着开展节日业务的想法去中国的，还是您一到就看到了机会？
2005年我到达中国时，所有大型国际消费品牌都涌入中国。他们被告知：去中国吧！寻找观众！但是，他们需要找到一种方法来吸引观众。这些品牌拥有数千万美元，想要开发年轻人市场–但这些钱没有什么可花的。街头也没有什么可用的。我有在阿尔卑斯山举办节日建立社区的经验，所以我对此有所了解。
您最早合作的品牌是哪些？
我们联系百加得，基本上是说：“你想成为中国现场音乐诞生的一部分吗？”他们同意举办一系列十二场演出，并以一个大型节日结束。当然，当时我不知道该怎么做–但我在收件箱和其他一些早期节日中看到过它–并认为我们会想出办法。那些日子里，人们会给你现金，你以后再解决。
告诉我们您的第一个节日。
2007年，我们在上海中山公园举办了第一个节日–月艺节。它融合了电子音乐、电子音乐和嘻哈音乐，一切都在这个美丽的公园里。我们有4，500人参加-但我仍然因此损失了50万美元。但是……它已经启动了。
“我觉得政府以前对节日相当宽容，但现在却不那么热衷了。它给他们带来的麻烦比它的价值还要多。\”
为什么会赔钱？看来第一场演出4，500人的上座率已经很不错了吧？
我们在人才上花了太多钱。我的理念始终是为观众提供一场精彩的演出–在伟大的艺术家和制作价值上花钱。我们的竞争对手正在使用当地人才。实际上，他们的人才成本可能接近于零（Midi为他们附属的音乐学校乐队提供音乐节舞台空间）。我们的票价是280人民币，这在当时实际上是一个相当高的价格。但我们只是在人才上花了太多钱。
我记得第一年，我为支付25万美元的行为而苦苦挣扎。我犹豫了，但最终，这是一个情感上的决定。我想让这个节日变得精彩。这值这个钱吗？不了
回想起来，我意识到他们在中国大约有五个粉丝。之后，我学会了开始使用数据。
政府的作用如何？他们一开始支持吗？随着时间的推移，它会发生变化吗？
我们从未真正得到过任何政府支持。我们发起我们的节日有点“不顾”而不是“因为”政府。在某种程度上，这对我们来说更好。一旦政府介入，事情就会发生变化。所以，对我来说，这很好。
当电火花加工开始发展时，市场发生了变化。当局意识到这一类型呈现了他们并不热衷的形象。就像推广者几乎在嘲笑当权者一样。中国认为他们不应该忍受这种情况，门关上了好几次。我觉得政府以前对节日相当宽容，但现在却不那么热衷了。它给他们带来的麻烦比它的价值还要多。因此，这改变了事情，现在，一定程度的政府支持可能是实现某些事情的必要条件。
那是中国节日增长的繁荣时期。事情发生了怎样的变化？
与2005年、2007年相比，现在的中国已经是一个截然不同的地方。对我来说，在经历了26个节日并创建了多个节日品牌之后，我们就到此为止。这已成为一项非常具有挑战性的业务。2017年和2018年，我损失了大约250万美元的自有资金，这非常痛苦。
问题是，市场竞争过于激烈。一旦你想到了一个好主意，人们就会投入无限的金钱。这就会变成一场疯
2015年，我们从阿里巴巴为我们的混凝土与草节筹集了资金。到2017年Ultra进入市场时，市场已经过度饱和。市场并不理性。当时中国有600多个节日。只是牛仔们想赚钱。谁筹集的资金最多、持续时间最长，谁就会获胜。我的小投资无法承受全国大量现金的涌入。
我相信我们的传统和与艺术家的关系将使我们能够竞争。但事实上，要么做大，要么结束它。人们对中型活动没有兴趣。 我们一路上创造了一些美丽的活动，甚至创造了更美丽的音乐迷社区，但在中国，参加音乐节的观众不会持续很长时间，不像在西方，人们从青少年时期开始参加音乐节，一直持续到老年。举个例子，我们在Concrete & Grass有一个儿童区–第一年，只有我的孩子和他们的外籍朋友，但到了第四年，相当多的中国家庭意识到这对他们的孩子来说是一次很棒的经历。但这些优秀的人绝对是少数。我不相信有很多中国家长会认为音乐节是孩子的安全空间。胃口就是没那么强烈。
我们还活着。我们正在重塑自己。但我们需要像市场上的其他人一样适应。如今的节日市场毫无意义。
但你确实尝试过一段时间，然后意识到它是不可持续的？
是啊我们被引诱为艺术家花大钱。2018年，我们花了100万美元买下了两位艺术家，但他们根本没有卖出任何门票。这违背了我更好的判断，但这是大牌的比赛。这个行业已经捉襟见肘。我们损失了很多钱。
“2018年，我们花了100万美元聘请了两位艺术家，但他们根本没有卖出任何门票。这违背了我更好的判断，但这是大牌的比赛。这个行业已经捉襟见肘。我们损失了很多钱。\”
让我们来谈谈成为音乐节企业家所需的技能。您作为DJ的背景是否帮助您培训了这一点？
当然了我选择了促销业务。作为一名DJ，您需要学习推广的艺术。我从18-21岁的DJ中学到的技能在早年至关重要。你需要成为一个积极主动的人;没有人会为你做这件事。你需要学会结交可以一路帮助你的朋友。
这些技能仍然为您服务吗？
多年来，你与新一代以及孩子们如何发现和消费音乐失去了联系。因此，你需要依靠年轻的员工。我现在44岁了。我不知道19岁的孩子喜欢什么，他们如何运作。我作为DJ的“教训”是关于发布演出传单以及在哪里找到最好的黑胶唱片。现在已经无关紧要了。世界发生了很大的变化。