2020, 全球百大DJ-TOP100s

2020年 第1名,David Guetta

:法国巴黎
最出名的是 :在美国打破了一系列热门舞曲。
2020年最爱的曲调 :“CamelPhat & ARTBAT‘For A Feeling’。”
2020年后起之秀DJ/制作人 :“我是ARTBAT的超级粉丝,我认为他们可以变得比现在更大。”
有史以来最伟大的舞蹈唱片是什么? “有史以来最好的舞蹈专辑是Daft Punk的《Homework》。我认为它永远不会受到挑战。”

“这真的太不可思议了,我想我比第一次感觉更幸福了!”

大卫·古塔(David Guetta)坐在东伦敦一家通风良好的摄影工作室舒适的沙发上。在过去的三个小时里,DJ Mag的封面专家Dan Reid一直在为他拍摄照片,他穿着各种服装,整个下午都保持着活泼、超级积极的态度。

我们来到这里是因为大卫再次被评为世界第一DJ–距离他上次赢得冠军是在2011年整整十年了。在他唯一一次获胜时,瓜塔表示,赢得百强DJ民意调查对他来说比在美国创下第一的热门唱片更重要。显然,第二次赢得冠军对他来说意义更大。“这很有趣,因为现在是一个不同的时代,”他说。“现在事情快多了。十年前我获胜时,现实是我觉得来得晚了。当我巡回演出时,数字的现实已经像两年一样,我感觉到,“为什么我没有赢?”,你知道吗?”

这不仅仅是这位看起来健康、有自我意识的法国人的空洞吹嘘。2011年底,他成为地球上最大的舞蹈明星,在前Destiny ‘ s Child歌手凯莉·罗兰(Kelly Rowland)主演的《When Love Takes Over》之后,他凭借一系列全球流行舞蹈歌曲打破了美国主流的大门。“当我第一次获胜时,我想‘好吧,如果我去谷歌搜索,发现我的名字高出十倍,那就应该发生’,”他告诉DJ Mag。“这很有趣,因为十年前当我获胜时,所有的trance粉丝都对我非常生气,因为这是trance第一次没有获胜–多年来。这是音乐节中电火花加工时代的开始。”

年轻的读者可能不记得,前100名DJ民意调查在整个00年代都由恍惚旋转者主导。在蒂埃斯托(当时他打了trance)取得三场胜利、保罗·范戴克(Paul van Dyk)取得两场胜利后,阿明·范布伦(Armin van Buuren)连续四次获胜(2007-10),直到2011年瓜塔夺得冠军。当年的百强DJ颁奖派对首次在ADE期间在阿姆斯特丹举行,当Guetta被曝为新一号人物时,一群荷兰阿尔明粉丝对他发出嘘声。“阿明是我的朋友,他对此感到非常难过,”瓜塔回忆起这件事微笑着。

十年前,Guetta首次赢得百强,这确实标志着Ahmed–基本上是针对美国市场对重型电动房屋的品牌重塑–从恍惚中接管并主导21世纪的第二个十年。Guetta带领一系列舞曲渗透到美国主流市场,随后电子音乐的全球爆炸终于让无数人在该行业找到了可行的职业生涯。“是啊,这就是为什么有些人讨厌我!”大卫惊呼道。“有趣的是,我之所以成为头号公敌,是因为我这样做–因为我取得了成功–也因为我与城市社区的人们合作。然后这就成为了现在每个成功的DJ/制作人都在做的事情,完全可以接受,但我认为年轻一代甚至没有意识到,当我开始这样做时,人们因为我这样做而对我生气。”

DJ Mag问道,谁不想与蕾哈娜合作?“为什么你不想与有才华的人一起工作?对我来说,这没有意义,”大卫同意。“这些反应更多地来自粉丝而不是艺术家,因为实际上当时所有的大DJ–包括美国先驱–都来找我说,‘天哪,我一生都梦想着这样做,你是怎么做到的?这太疯狂了’。

“有趣的是,我第一次赢得[百强DJ民意调查]是为了让我们的音乐进入主流,对我来说,这也是为让我们的文化得到更多认可而奋斗,”他继续说道。“我总是对我们的音乐质量有强烈的感觉,并想‘为什么我们没有嘻哈、摇滚或流行音乐那么大?为什么音乐界看不起我们?我认为所有这些热门歌曲–《I Got A Feeling》、《Sexy Bitch》、《When Love Takes Over》、《Memories》,所有这些成为全球第一的唱片–让我们的音乐界更加受尊重。而且每个人都得到了更多的钱!”

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无论爱他还是恨他,不可否认,古塔通过他的热门努力提升了整个国际舞台。这是一个在巴黎开始演奏嘻哈音乐和经营俱乐部的人,他进入了室内音乐,并在接下来的二十年里将其作为自己的生活,在付出了多年的努力后突然获得了主流成功。“当我刚开始的时候,这个行业绝对没有钱,我们这样做是为了激情和爱,你知道吗?”他说“然后,一些美国DJ–多亏了英国–开始出名并收取了更多费用。”

当美国DJ/制片人大卫·莫拉莱斯(David Morales)与他谈论DJ套装收取五位数的费用时,他感到难以置信–“当时这对我来说完全疯狂,令人难以置信”–以及如何让事情变得更容易理解一直是他所做的核心。“自从我开始工作以来,这一直是我的事情–即使作为一名DJ,我的事情也总是从地下汲取灵感,并找到一种方法让它更容易理解、更有旋律,有更多的和声和东西,”大卫说。“我是一个音乐人,我喜欢旋律和和声。即使我在俱乐部里演奏house,而且它更地下,我也会选择更地下的器乐,在顶部演奏经典的house acapella,这样人们就更容易接受奇怪的节拍。我说的是早期的工作硕士日以及所有这些。

“我会在余兴派对上演奏所有那些疯狂的地下节拍,而且我希望能够在正常的俱乐部之夜演奏,所以我的技巧就像,‘好吧,我会过滤下来,在某个时候放一首著名的室内阿卡佩拉,这样我的人群–当时是一群非常室内的人群–就能产生共鸣’,”他继续说道。“然后我会再次放弃它。我一直喜欢非常黑暗的节奏和深情的阿凯乐之间的结合。”

2000年代后半段,他的作品变得更加容易理解,这要归功于他在伊比沙岛举行的F* Me I ‘ Famous派对,以及他与音乐节怪胎组合的《Love Don ‘ t Let Me Go》以及他自己的《Love Don ‘ t Let Me Go》与音乐节怪胎The Egg的《Walking Away》的《Walking Away》,通过与阿肯、蕾哈娜、史努比、尼基·米娜、亚瑟等一线明星合作,让自己进入主流比伯等。现在他出名了–而且很富有。在过去十年的大部分时间里,他很高兴在自己的游戏巅峰徘徊,拥有超级热门唱片和头条音乐节,但两三年前,他开始觉得在他的电子邮件节目中缺乏大曲调可以演奏。

“在我的朋友圈中,包括很多EDG DJ,我总是抱怨,‘天哪’,”他说。“我真的很沮丧,因为我没有音乐可以在片场演奏。在过去的几年里,更令人兴奋的音乐来自地下音乐–它带来的音乐比电火花还多–但因为我更多地印着“EDM”,人们期待我演奏电火花。所以当我在地下演奏时,反应很好,但就能量而言还可以,因为我在大型节日和竞技场演奏,而这种音乐是为俱乐部制作的。然后当我玩电火花加工时,它很有效,但我很沮丧,因为我就像“天哪”,就像我三年来一直在玩同一张唱片一样,你知道吗?所以我需要创造一种新的声音。”

未来狂欢

Guetta已经创建了他的Jack Back house别名,但也需要一些新歌曲来在他的大房间演出中演奏。2019年,他与来

凭借techno鼓、恍惚的感性和电火花动力,两人的《Never Be Alone》–由歌手Aloe Blacc主演–为Guetta所谓的“Future Rave”奠定了模板。去年,“Make It To Heaven”很快就出现了,但随后冠状病毒袭击了。“监禁发生在我们开始未来狂欢后,我的第一反应是‘我为什么要发行音乐?’”古塔说道。“我正在破坏记录,因为我无法得到DJ的支持,因为没有任何活动。然后我又想了想,粉丝们仍然需要音乐–那些一直支持未来狂欢的人。这是我与莫尔滕的一次沉重的谈话–我们应该为了球迷而这样做。我们不会巡演,在每个音乐节上播放它,让一张唱片大受欢迎,但我们不应该放弃我们的场景,这就是为什么我决定用它制作EP。我想在困难的时刻表现出更多的爱。”

瓜塔不必担心没有现场活动来创造一个大纪录。他拥有2200万YouTube订阅者,确保了技术精湛的《底特律3 AM》和恍惚的《慢杀我》获得了数百万条流媒体– Future Rave一声巨响就走出了起跑线。

“有趣的是,当恍惚不再流行时,我在未来狂欢中带来了恍惚的元素,”他观察道。“我总是试图做一些有前瞻性的、不同的事情。所以基本上,它是techno、trance和电火花加工制作技术的结合。这就是狂欢精神,但也许以一种更容易理解的方式?
“我真的相信,从生产角度来看,电火花加工制作人真的非常先进–从声音上来说,它非常非常强大,只是在某个时候我觉得它变得过于公式化了。它变得太多了。我们喜欢舞曲,因为一开始我们不想要这种形式,我们想要更多的自由来用不同的音乐表达自己。”

回到了恍惚的冗长旋律,并稍微偏离了多动症充满水滴的电火花流行声音,让Guetta为他的大型主舞台布景注入了新的活力。“我花了两年的时间将我所有的努力奉献给DJ文化,而没有尝试制作任何跨界唱片,”他说。“所以我有点逆势而上–当很多DJ实际上试图制作流行音乐时,我却反过来做了。老实说,我这么做是为了自己,因为我快疯了,我创作了我片场缺少的音乐。但我这样做也是为了文化–为了每个人。为了让我的场景保持兴奋。这让我非常高兴人们基本上欣赏这一点。”

正是他对DJ文化的重新关注,他才在今年的100名DJ民意调查中排名第一。“看到我的努力得到回报,我感到非常满意,”他说。“有趣的是,我第一次获胜是因为我们的场景‘商业化’,而这次我获胜的原因恰恰相反。这一次,你看到了超级流行的电火花加工场景,而我就是那个说,‘这太多了,这太公式化了,我要回到我的根源’的人。这就是为什么它的味道如此美味。

“当然,因为你拥有一个或多个热门记录而获胜是一种巨大的满足感,”他继续说道。“但选择不那么商业化而获胜更是一种满足感。感觉我生命中的这两个时刻对我们的场景产生了文化影响。我们的场景就是我的生活,从我十几岁起。所以这对我来说当然比什么都重要。”

联合

当2020年春季许多国家实施封锁时,音乐行业的现场场景陷入停顿。随着人们被锁在家里,一些DJ开始通过在卧室进行直播来振奋精神。与此同时,古塔于4月18日占领了迈阿密市中心时尚的Icon Brickell大厦顶部的泳池甲板,在United At Home的大型制作筹款演出中演出。当他在附近其他塔楼的阳台上聚会的人们包围着他的Sia合作专辑《Tityland》(无可争议地是电火花时代最具影响力、最具力量的三首曲目之一)开始时,他无疑是A Moment。“迈阿密,我们是钛!”他穿着Future Rave T恤,对着麦克风大喊,努力为不确定的民众带来希望。

“我当时想,‘我们是艺人,我们应该举办大型演出’,”古塔有点谦虚地说道。“我想,‘我不想在没有人面前在卧室里玩耍’,所以我要在塔楼中央玩耍,这样人们就在阳台上,尽管他们有点分开,但我面前有一群人–我可以从他们那里进食。”

“如果你看到迈阿密人民的爱、幸福和反应–那真是疯了。难以置信,”他继续说道。“这对我来说证实了我们作为DJ所做的事情是多么重要。即使当我停止在迈阿密玩耍时,人们仍然用平底锅或阳台上的任何东西尖叫并发出噪音。我收到了成千上万条消息,感谢我让他们忘记了一切。这表明我们的文化有多重要。”

他为美国食品银行慈善机构Feeding America、世界卫生组织和其他关心Covid-19救援的慈善机构筹集了令人难以置信的150万美元。“对于一场在线活动来说,这太疯狂了,我们通过社交媒体获得了5000万次观看,这就像一些全球最大的电视节目一样–这太疯狂了,”他说。“但当然,此时每个人都无聊得要死,不知道该怎么办,所以他们都在看社交媒体。”

一个月后,他在纽约的一座摩天大楼上进行了另一场United At Home直播,首先通过介绍重新制作了Jay-Z的《Empire State Of Mind》,其中包括一首曲目–利用了马丁·路德·金的历史性演讲《我有一个梦想》–为纪念乔治·弗洛伊德而制作,这位黑人几天前被一名警察谋杀,引发了美国和世界各地的“黑人生命也是命”运动。“世界正在经历困难时期……”瓜塔对着麦克风说道,“我真的希望我们能够看到更多的团结和更多的和平。”

大卫·古塔(David Guetta)希望将人们聚集在一起,这是无可挑剔的;通过电子舞曲的力量将不同的文化、肤色和信仰团结在一起。他奇怪的大姿态在一些人看来可能令人畏缩,但在所有大牌人物中,他可以说是最人道主义、善意和真正理想主义的。“今年我冒了一些风险,”他说。“当然,每当我做某事时,我都会成为一个很好的目标,你明白我的意思吗?”

DJ Mag想知道他是否受到了任何批评,批评是否席卷了他,或者是否有任何刺痛?

“当然,这伤害了我,”他回答道。“我的职业生涯中有一些谜团,我不确定它们为何存在。比如,为什么有传言说我正在演奏预先录制的布景,或者所有这些疯狂的事情?这太他妈疯狂了!”

DJ Mag指出,他在俱乐部中使用黑胶唱片的DJ技巧在电影等方面得到了充分的记录。“天哪,当我18岁的时候,我就在做刮乐表演。太奇怪了,我甚至不知道这是从哪里来的。所以是的,当事情如此愚蠢时,它确实会影响我,而我不应该受到影响–这是成功的一部分,任何人达到一定程度的成功都会产生嫉妒。有些人想要变得酷,而变得酷的方法就是说你不喜欢其他人喜欢的东西–这就是酷的定义。

“我职业生涯中的某些时刻,因为我已经这样做了很多年,我觉得自己太领先了,有些时刻我觉得自己来得太晚了,还有一些神奇的时刻,我创作出可信的音乐,这也是感动大众的,”他继续说道。“我取得了跨界成功,也受到了现场的尊重。这些时刻并不容易–这是最困难的事情–因为只在商业上取得成功非常困难,但并没有那么困难。要获得非常尊重和可信是很困难的,但并没有那么困难。但同时拥有它是有史以来最困难的事情。”

他开始谈论自己是ARTBAT、CamelPhat和Tale Of Us的超级粉丝,以及几年前的一天晚上,他如何在哈比沙岛与索拉多背靠背玩得很开心。“事实上,我真的很感激这些人,”他说。“当我创办Jack Back时,我受到CamelPhat和Solardo的启发,他们

“这是舞曲的美妙之处之一–它是关于爱和激情的,”他继续说道。“在过去的几年里,随着我们的音乐跨越、更加成功并成为一个真正的行业,我也目睹了很多新的态度。DJ蔑视其他DJ–负面的东西。这从来都不是我们文化的一部分;它可能是嘻哈文化的一部分,甚至在某个时候是摇滚的一部分,但我们总是为了成为一个,总是为了爱。”

当DJ Mag向Guetta询问舞蹈场景中的种族主义时,他给出了一个非常有力的回答:“种族主义是最可怕的事情。这真的很疯狂,而且很无知,因为我们的场景来自黑人同性恋俱乐部。一些粉丝,甚至一些新DJ并不知道这一点–他们还没有经历过这场斗争。我记得当我[与阿肯]一起制作《性感婊子》时,收到了大量种族主义信息,说我因为向黑人出售我们的音乐而背叛了我们的文化!我想,“你太无知了,我们的音乐来自黑人音乐–迪斯科和放克,而且绝对来自芝加哥和纽约的黑人俱乐部”。这太疯狂了,太荒谬了–我们总是关于宽容、爱和自由。永远不要谈论种族主义–这不应该存在于我们的世界上。”

可行

古塔认为,从其他音乐类型中汲取分裂性的不良态度不应该成为舞曲文化的一部分。他说:“现在发生在我们身上的事情–被政府忽视–再次向我们表明,我们需要齐心协力才能变得更强大。”“这样我们才能生存。我认为现在所有政府都完全忽视我们,这太可怕了。就好像我们什么都不是。我对不再受到尊重感到沮丧,就像我20年前的感觉一样–我真的认为不可能回到那种情况。”

近几个月来,大卫大部分时间都住在伦敦的家–和孩子们在一起,几乎每天都创作音乐。DJ Mag顽皮地问他,鉴于英国政府部长们关于艺术界的工作不可行的言论,他是否应该开始接受水管工之类的再培训。

“在英国,他们这么说。在世界其他地方,他们没有这么说,但他们是认真的,”他简短地说。“他们竟然有勇气这么说,真是令人难以置信。”
“这让我回到了我刚开始的那些时刻,我真的以为这一次已经结束了,因为我认为新一代不一定意识到当时为让我们的文化成为现在的样子而进行的斗争,”他继续说道。“每个人都看不起我们,因为我们不是受过古典训练的音乐家,因为我们与毒品或同性恋音乐,或者所有这些有关。我真的觉得我们已经建立了,我们共同完成了与所有其他文化运动一样的工作,现在我觉得我们已经回到了20年前,你明白我的意思吗?感觉就像是,“我们所做的这一切都白费了?”疯狂的。”

他断言舞蹈音乐在青年文化中的作用–“实际上不仅仅是青年文化”–以及我们行业的经济分量,并对一些国家的当局似乎忘记了舞蹈文化的存在感到恼火。“当然,我是一个非常有特权的人,我意识到这一点,这就是为什么我在新冠疫情期间试图提供帮助,”他说,“但有成千上万的DJ是独立承包商–自由职业者–还有旅游经理、灯光人、俱乐部推广人、保安,以及生活在我们这个行业的每个人。我觉得每个人都得到了帮助,除了我们的行业。对我来说,我可以度过难关–我很幸运,因为我有足够的钱来度过这些困难时期–但我真的在问自己其他人会怎样。太可怕了。”

然后,他对全球舞蹈场景的重要性进行了热情的谩骂。“人们需要释放,忘记他们的问题,人们需要跳舞,人们需要结识不一定来自同一社交圈的其他人,”他说。“生活是如此格式化,太可怕了。唯一不在乎你是富有还是贫穷、黑人还是白人、同性恋还是异性恋的地方就是俱乐部或节日。这是社会上唯一没有社会障碍的地方。我真的觉得我们正在做的事情对于人们见面很重要,我真的觉得俱乐部对于社会进化非常重要。说有成千上万的人将自己的一生奉献给了一种文化,而他们现在只需要为其他事情接受再培训,这太疯狂了?”

当东伦敦摄影工作室的人们开始清理我们周围的东西时,话题转向了事件的回归以及这将如何成为可能。古塔透露,他选择在夏天不参加任何节目,但希望在2021年初能有办法回归。“让我们努力寻找一种方法来使之成为可能,”他说。“我上周去了柏林,做了一次测试,一小时后就有了结果。我绝对确信人们会准备好等待一个小时才能进入节日。这会有什么问题?我担心的是:我们负担得起一年,但负担不起两年。”

大多数DJ都因亲自向观众表演而受到关注–他是否错过了这种即时反馈?“是的,非常糟糕,”他回答道。“当然,当然。每个人都是不同的,但我绝对专注于与人群的互动。尽管虚拟节目真的很酷–而且我真的很高兴能参加《明日世界》,因为我从第一天起就和他们在一起,他们总是具有前瞻性–对我来说,现实是我在绿色屏幕前。我真的相信DJ是关于能量的流动,而不仅仅是从舞台到人。也是从人到舞台。

“它什么时候回来?天哪,我太想念它了。不知道这件事的人不知道有多少人想念它。”

瓜塔开始谈论2021年,以及每当他感到有点沮丧时,他如何展望积极的未来。“我遇到过几次这样的情况,当我在音乐节或音乐会的片场中央时,电源就会变小,”他说。“当我还是一名初学者时,我会觉得,‘天哪,这是一场灾难,每个人都会离开’。现实是,当人们不得不等待并且它回来时,派对会好十倍。所以我希望2021年能够成为历史上最盛大的党年!我想象了整整一年的不间断派对。想象一下,当他们按下按钮,我们就会获得绿灯时?这会太疯狂了!”

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