来自： 加拿大温莎
DJ风格： “Techno。”
最著名的原因是： “1990年：加8; 1991年，FU E; 1993年，Plastikman; 1998年，负; 2005年，‘DE 9’; 2008年，Contakt; 2013年，输入。; 2016年，型号1。”
2018年最喜欢的曲调： “Balthazar & JackRock的《Rave Story》（Odd Recordings）。我很难回去播放20世纪90年代的老狂欢唱片，因为它们对我来说不再像当时那样新鲜或令人兴奋。《Rave Story》给了我足够多的那个时代的声音，但以一种新的方式成功地结束了它，结果既震撼又令人兴奋！”
2018年突破性DJ/制作人： “DJ安娜。尽管安娜已经存在了很长一段时间，但今年她的制作和混音提升到了另一个水平。”
里奇·霍廷从不停下来。在三十年的大部分时间里，这位加拿大DJ/制作人不懈地努力重新定义techno。从Plus 8品牌的早期–Speedy J、Kenny Larkin和Dan Bell等当时新兴艺术家的故乡–以及他广阔的FUSE霍金是一位富有创新精神的艺术家和开创性的品牌所有者，他融入了Plastikman的另一个自我中充满威胁、充满酸的极简主义。
随着90年代的结束和新千年的开始，他将自己的技术重点转向了他的DJ。任何有幸在俱乐部或只听过他的“X-Mix”CD的人都可以证明，乙烯基时代的Hawtin布景是house和techno的推动力的融合。他的1999年混音专辑《Decks，EFX & 909》增加了909，凸显了他棱角分明的选择，并为复杂的《DE 9：Closer To The Edit》和《Transitions》混音CD铺平了道路。当后者组合到来时，极简或“mnml”热潮已经如火如荼地展开，Hawtin的Minus印记位于震中，该品牌生产了Marc Houle、Magda和Troy Pierce等艺术家。
虽然Hawtin在2015年为一系列新EP重启了Plastikman项目，但他仍在继续展望未来。除了他的巡演日程（他曾两次访问亚洲并在欧洲、美国和南美演出）外，他告诉DJ Mag，他一直在“努力继续发展我的Close现场概念并学习视频编辑，以完成即将到来的音频/视频发布，让您更接近我的表演方式以及自发性和同步性的强度！”
文字：理查德·布罗菲