谁：Tomasz Guiddo地点：深圳听起来像：深屋、techno和巴利阿里节奏的不拘一格的混合体
深圳是一座与香港隔海湾之隔的广阔而寂静的城市，有史以来第一次，来自深圳的故事开始渗透到国际电子音乐界，托马斯·吉多（Tomasz Guiddo）成为那里酝酿的风暴中的主要力量。这位DJ、作曲家、多乐器演奏家、制作人、音响设计师和广播记者是Pepper Club的预订者和常驻DJ，Pepper Club是该市开创性的舞蹈音乐俱乐部之一，Lavo Jazz Bar的共同所有者、VINYLHOUSE Recordstore的联合创始人、Shark Lounge的音乐总监和ChoP音效艺术节的策展人之一。
他独特且不拘一格的混合体将house、techno、迪斯科、巴利阿里节奏和nu-jazz完美地呼应了许多熔炉音乐驱动的童年。托马斯是一名吉他手，他早年沉浸在爵士乐、弗拉门戈和重金属的两极世界中，音乐制作可以追溯到小学。当华沙爵士广播电台开始播放DJ节目时，他将它们视为无缝流畅的连续性的灵感源泉，但直到一次随机前往特雷索尔（15岁时），发生了一些事情，直到今天，托马斯都找不到可用的词语来描述。但第二天，他去了东柏林，购买了他的第一张电子唱片：X-101“Sonic Destroyer”。
他最终搬到了柏林，然后搬到了中国，这两个城市进一步影响了他的风格和声音，以及他使用序列仪、合成器和加工乐器的现场表演，这些表演将他从柏林的Berghain带到纽约的MoMA，柏林的Love Parade一直到吉隆坡的Kyo、巴厘岛的Woobar和Potato Head/香港。他的制作目录中有Compost、Sonar Kollektiv和Beats In Space的独奏曲目和混音，最近的合作还包括Jamie Lidell、Ursula Rucker、Louie Austen、Kasar、Georges Perin等名字。
我们需要在故事背后找到一个面孔，所以我们向托马斯提出了20个问题，他回答了20个雄辩的答案和混合。通过下面托马斯·吉多（Tomasz Guiddo）的视角了解深圳。
住在深圳最好的事情是什么？
它可能是位置：良好的天气、相对清洁的空气、城市周围令人惊叹的自然风光：山脉、悬崖、海滩。这座城市很大，拥有超过1200万居民，拥有世界上最高的摩天大楼、高速地铁线和最新的技术。香港就在拐角处，我可以从海湾的另一边从窗户看到它，乘坐公共汽车或火车很容易到达香港。想象一下，你有两个巨大的城市，它们从来没有睡在一起。
从这里游览中国和亚洲非常方便。所有这些有吸引力的目的地都只有几个小时的路程，您可以飞往上海、东京、首尔、曼谷、巴厘岛。
我很幸运遇到了有着共同愿景的伟大人物，让我从一开始就感觉在深圳就像在家一样。
住在深圳最糟糕的事情是什么？
这座城市如此年轻也可能是一个缺点。很多东西可能看起来是人造的，或者制作得太快，背后缺乏真实的故事。很多人表现出这种赚钱的痴迷，而艺术和创造力则被抛在了后面。但在这样一个繁忙的城市里，你总是可以找到志同道合的人和鼓舞人心的地方。
带我们去深圳玩一晚–从晚餐、饮料、派对到余兴派对？
哦，你应该早点开始，因为你就在大海旁边，你知道。东部有令人惊叹的海滩和悬崖，还有很棒的海鲜餐厅，东北部有美丽的山脉和艺术家村（梧桐山）。如果您喜欢艺术和设计或爵士乐和摇滚音乐，您还应该参观华侨城阁楼区。这是一个非常美丽、绿色、设计精良的后工业区，有小画廊、精品店、音乐场所和像样的咖啡馆。
然而，夜生活主要发生在深圳新中心福田市中心的可可公园周围。这里是大多数俱乐部和迪斯科舞厅的所在地。这里非常繁忙，在过去的4年里，这里从俗气的娱乐场所发展成为一个相当不错的用餐和酒吧区，从配有休闲音乐（鲨鱼）的优质酒吧到精酿啤酒酒吧和咖啡烘焙店和国际风格的舞池，应有尽有。
距离Coco Park不远的Kerry Plaza一楼，还有Lavo –我们的放克和爵士乐酒吧，提供现场音乐，DJ们演奏放克、非洲节奏和迪斯科重新剪辑。
至于余兴派对，深圳还没有这个传统。我们正在Mars Live House组织周日白天的活动，你可以看到来到那里的人们以前都睡过觉，穿上干净的衣服，吃了美味的早餐。
您已在Beats In Space、Commost和Ostgut Ton等一些多产的品牌上发布了作品。中国与这些行业相去甚远。您如何跟上潮流并寻找灵感？
我习惯了长途合作。我仍在与欧美艺术家和品牌合作。但我也与当地音乐家一起录制，非常令人耳目一新和鼓舞人心。不仅仅是中国人。这里的小音乐场景相当国际化。有一些来自南非、毛里求斯或哥伦比亚的出色音乐家。不同音乐方法的结合对我来说非常令人兴奋。我正在发现新事物、新声音、新音阶。有时有效，有时无效，但它总是很有趣，甚至常常是一种精神体验。
当然，我正在努力追随我留下的场景，每年夏天我都会去欧洲巡演。当我不旅行时，我会看很多电影、纪录片，听播客，浏览宣传片，并花很多时间在Junoddown和Discogs上。联合经营唱片店并与不同的分销商联系也让我了解最新情况。基本上没有什么比听好音乐更能激励我了。阅读书籍和杂志，尤其是传记和采访。
如果你不是DJ，你还能因什么而出名？
好吧…我不认为自己是一个著名的DJ。这就是开始。但如果我不是一名DJ和音乐制作人，而这些活动确实让我很忙，占用了我现在的大部分时间，我可能会更多地关注新媒体艺术。我以前参与过很多当代艺术项目，现在仍然时不时地做，但没有我想做的那么多。
你可以在你的片场永远演奏哪五首曲目？
哦，那是一个艰难的问题。我在很多完全不同的场地、节日、广播电台演出，所以我的布景取决于很多因素.但让我们尝试一下：
1.牙仙的《尘埃与灰烬》（《曲灰烬》\’ 2。Pacific & Loverman《From Outer Space》–这是约翰·库珀·克拉克（John Cooper Clarke）的重新编辑–我嫁给了来自外太空的怪物3。情感“我不想失去你的爱（编辑）”–我可以在余生中循环听这首歌的曲调，而不会感到疲倦4。Ess O Ess \’ Cantilate（Suzanne Kraft Remix）\’-这是我最喜欢的2015年发行的专辑之一，即使我不玩它，我也会把它放在我的唱片袋里5。Michael Ozone“Oxygen”–这首歌每次我演奏时都会发挥魔力，尤其是在露天余兴派对上。
你对电子音乐有明显的喜爱。除了你在做什么之外，深圳的电子音乐场景是什么样的？
Techno在中国做得很好，人们喜欢它，事实上，在这里推广地下Techno比地下房子容易得多。尽管如此，如果你去参加所谓的techno活动，你可能宁愿听到“大房间”的曲目。这里的地下场景极小。无论如何，我相信中国俱乐部成员更欣赏电子音乐，因为它精简的节奏和不那么时髦的声音和口音。它可能植根于传统的节奏，也源于他们对90年代末和00年代初恍惚的热爱。Techno之夜（与Dr Motte、Richie Hawtin、UMEK、Dubfire、Ken Ishii等一起）每次都是Pepper Club最好的派对。
在一个以EMI俱乐部而闻名的城市，您在深圳举办的活动的音乐政策是什么？
我从来没有与电火花加工有太多关系，我想保持这种状态。我能理解为什么它对这么多人来说可能很有趣，但由于它的音乐价值相当差，所以它不是我想参与的事情。作为一名推广人，我正在推动house、techno和disco。
鲍勃·辛克莱在接受采访时表示，他真的很惊讶地看到胡椒俱乐部有一半的观众。您如何处理更多当地人接受过教育并对电子音乐感兴趣，并对您的舞池？
在一大群人中，甚至在一个小聚会中，总有一个人喜欢抱怨，不喜欢你的音乐或你的外表，或者只是更知道你应该如何做好你的工作。这种情况无处不在。然而，在中国，当谈到面对新事物时，我感到更多的好奇心。
无论如何，你需要有耐心和宽容。很容易说“啊，你他妈的什么都不知道”并让人们讨厌你。这样你不会赢得追随者。你必须明白，你正在处理不同的文化、不同的传统、不同的节奏感和美学。对于那些对新事物和不同事物不感兴趣并且可能不喜欢你的方式的人来说，“人们喜欢他们所知道的”这一简单的心理规则可以适用。因此，你需要耐心、一致，但也需要友好和宽容，做好你的事情，一遍又一遍地重复，让观众一点一点地熟悉它。
然而，其他人渴望新的声音和体验，而你需要做的就是找到它们，或者给他们一个找到你的机会。你也会惊讶于有多少人已经知道地下屋和电子音乐，而且我总是能找到拥有大量唱片收藏和品味的新人。
众所周知，中国在理解音乐方面落后。维持一个拥有替代节目的俱乐部很容易吗？还是必须为观众工作？
这里一切都很不一样。中国拥有悠久的音乐传统，与当地艺术家合作真是太棒了。然而，夜店则是另一回事，因为夜店文化来自外部，并且在这里相对较新。俱乐部成员有不同的背景和聚会习惯。因此，期望在伦敦或柏林的中国俱乐部里有同样的氛围是愚蠢的。你飞到中国并不是为了感觉像在欧洲，对吧？
您在Pepper Club之外还参与了哪些其他项目？
我也是Shark Lounge的音乐总监。我们正在开始一系列放松的作品，这些作品将在Fine Coincidence上
白天，我大部分时间都待在位于eshou的录音室里，制作音乐和声音设计，与当地音乐家一起录制，进行一些远距离合作，并为波兰RadioJazzFM准备每周的广播节目。然后还有唱片店VINYLHOUSE。经过短暂的休息和地点考察后，我们即将在科园再次开业，并配有一个小型鸡尾酒吧。与此同时，我们仍然活跃地作为快闪店，这有助于宣传演奏乙烯基的DJ的形象。在Mars Live House，我们正在进行周日白天的替代课程。我不时为孩子们举办音乐研讨会。我是ChoP的策展人之一，ChoP是一个由Bojanek和Zen Lu发起的实验性音乐节。
您如何看待中国音乐产业未来几年的发展？
目前整个国家正在快速变化和发展，这发生在文化和经济的各个方面。现在，许多音乐界人士都在关注深圳，甚至将办公室搬到南方。在我看来，它将对华南音乐市场产生积极的影响。
在纽约或柏林等国际大城市，来自世界各地的人们塑造了它的身份并使文化丰富多彩。看看深圳，情况似乎恰恰相反：带来新闻的不是游客或外籍人士，而是当地人在国外旅行、学习、获得灵感并将其带回家。我可以看到未来几年出现越来越多的国际音乐合作，更多的本地音乐作品登陆国际市场
深圳的后起之秀有哪些值得关注？
我正在准备Shark Lounge的第一张官方CD汇编，我想把曲目列表的很大一部分交给当地人才。您很快就会了解有关它的更多信息。它计划于明年初发布。
亚洲的任何DJ或推广人在俱乐部和派对上都会经历如此多的精彩“Only In Asia”时刻。你的是什么？
你知道，无论派对有多好，无论你面前的人群有多大，无论他们欢呼得有多厉害，让你鸡皮疙瘩，有一件事更能让人满足：那就是看着孩子们在我的电子音乐研讨会上，他们的脸上充满了着迷、兴奋和幸福。对于我来说，看到其中一些孩子在发现新的激情并真正投入其中后的生活可能会发生怎样的变化，这真是一种奇妙的感觉。
您的五年计划是什么？
如果你五年前问我同样的问题，我永远不会预测我最终会来到深圳。因此，也很难说出我认为未来几年会发生什么。看起来我要在深圳呆一段时间，发展新概念、DJ并与不同的艺术家合作。我已经非常接近完成一张专辑了，但曲目分散到单曲和EP上，或者变成了其他人的混音版本。所以也许在接下来的5年里，我会把12首好曲目放在一起并发行我的第一张唱片。除此之外，我一定会继续经常旅行。我知道如何让自己忙碌。
如果世界末日，你会播放的最后一首曲目是什么？
卡琳·克罗格《爱的意义》
…不是因为歌词.因为贝斯吉他独奏！
[图片来自Nick Kardaras（标题）Benny Xing（Pepper Club w/ Tiga）、Ace Lam（深圳）]