从20世纪80年代Dorian Gray演奏的早期EBM和house sound，到20世纪90年代成为The Omen恍惚音乐的诞生地，再到今天Monza和Robert Johnson等俱乐部开创的电子house和极简风格，法兰克福长期以来对舞蹈音乐的重要性就像它对德国经济一样重要：在这座城市，新鲜的想法被催化，然后被铸造成闪亮的新舞池货币。
然而，可以说Cocoon是自2004年开业以来最稳定、最重要的游戏。Cocoon是斯文·沃斯（Sven Väth）的孩子，他本人在Dorian Gray和The Omen的DJing中咬过牙，Cocoon继承了这些俱乐部的遗产，并以一种与其说是21世纪，不如说是25世纪。
很少有俱乐部能立即发出“哇！”’因素。引人注目的是未来派，几乎有太多东西需要接受，迷幻的视觉效果盘旋在巨大的薄膜和投影屏幕以及舞池上的人群上，而餐厅和像Micro这样的侧室充满了闪闪发光的灯光和窗帘，更不用说著名的Cocoon吊舱座位了，直接从星际飞船企业号出来。
但真正的感官超载也发生在音乐中，如果您正在寻找Techno在本世纪中叶重生并接管世界各地俱乐部的原因，那么您会发现它就在DJ展位的高高讲台的正下方，周围环绕着Cocoon主房间的1500名其他俱乐部成员。
斯文的“有机电子”驻地周五的音乐是俱乐部中最丰富多彩的派对动物之一，似乎充分代表了这个人的个性;既致力于创新的新声音，也致力于无拘无束的享乐主义，为科技火车爱好者和纯粹的享乐主义者带来好处。这是他在伊维萨岛和他的全球巡演中输出的一种风格和态度，但在他自己的俱乐部，你可以直接从源头上品尝它。
然而，虽然斯文可能是这个疯狂马戏团的马戏团指挥，但他并不总是抢尽风头，他的朋友，如DJ Hell、Richie Hawtin和Ricardo Villalobos都曾在这里表演过精彩的表演。
对于任何科技DJ来说，扮演Cocoon既是一种仪式，也是一种充满期待的方式，就像盖伊·戈伯（Guy Gerber）在那里演唱他的首秀时的情况一样。
“当我最终到达那里时，我比我想象的更加深刻，特别是当我有机会在俱乐部空无一人、比赛开始之前看到俱乐部，”他说。
“虽然看起来真的很贵，但并没有超出极限。我在那里经历了一些疯狂的时刻。这是一个真正的工业地下场所，与我玩过的所有其他地方相比，它拥有最好的音响系统。”